наутилус помпилиус что значит название

Наутилус помпилиус что значит название

Происхождение названия группы
НАУТИЛУС ПОМПИЛИУС и ее имиджа

Советский энциклопедический словарь:
«НАУТИЛУСЫ» — род головоногих моллюсков, являются единственной современной группой подкласса четырехжаберных, съедобны, перламутр раковин идет на украшения, распространены в Индийском и западной части Тихого океана».

Жюль Верн, «Двадцать тысячлье под водой»:
«Если ваши суда, подверженные всем случайностям мореплавания, всюду подстерегает опасность, если первое впечатление, которое производит море, — страх бездны, то на борту «Наутилуса» человек может быть спокоен. «Наутилус» действительно чудеснейшее судно».

***
В. Бутусов, из книги «Рок человека», СПб: Кучково поле, 2008 :

***
Интервью с В. Бутусовым, июль 2003:

***
Из интервью с В. Бутусовым и И. Комильцевым, «Уральский следопыт», 1988:

***
Из ответов В. Бутусова на звонки, «Комсомолбская правда», 24.05.2005:

Что же касается концертного имиджа группы, то у нас была колоссальная задумка. Мы покрасили анилиновым красителем материал в яркие оранжевый, желтый, синий цвета, сшили себе из всего этого костюмы, потом сделали рамки, натянули на них кальку, так чтобы когда прожектор светил на эту кальку из зала, она казалась непрозрачной, глянцевой поверхностью, после чего еще и понакрасились, понамазались со страшной силой. И вот сидит себе народ в зале, глядит на наши щиты, а впечатление такое, что это — пластик, и вдруг развеселые дядьки прорывают кальку и выскакивают намазанные, накрашенные, в попугайских костюмах и чешках и под драм-машину втроем заворачивают рок-н-ролл. В общем, полный вперед, но зато весело.
Вообще с имиджем у нас была целая эпопея. Ведь мы же на сцене двигались, причем очень активно, скакали козлами, я как вспомню эти выступления попугайские, так вздрагиваю. Ну представьте, выскакивают три козла в пестрых одеждах и начинают по сцене прыгать. Естественно, ни на кого впечатления это произвести не может. Оно, конечно, весело, но вроде музыка-то серьезная, тексты какие-то произносятся, а ведь тогда уже все хиты игрались, тут уже не до шуток. А это на самом доле очень сильно ломает, когда мелодичная музыке, серьезный текст, и все это на фоне прыгающих попугайских товарищей. Выглядит такое по меньшей мере сомнительно.
И вот начали мы переползать из цветастого во что-то более серьезное. Пробовали, экспериментировали, сапоги какие-то нашли, еще чего-то. В общем, такие рывки были туда-сюда. В конце концов вопрос стал ребром. Слава сказал, что он хочет китайские балахоны «а-ля Цой», я настаивал на мундирах, но окончательно вопрос решился только когда я себе сшил френч и пришел в нем показаться. Бутусов как увидел, сразу заявил, что он тоже такой хочет, и проблема была решена окончательно.
Таким вот образом мы постепенно приехали к чорным костюмам полувоенного образца, статике, то есть доброли до окончательного имиджа.

Концерт НАУ образца 1987 (весна)
Первое — сценический образ. Начиная с лета 1986 Бутусов стал активно употреблять косметику, создавая нечто гротескно-демоническое. Соответствующий «прикид» — галифе, сапоги, орденская планка. Остальные — Умецкий, Могилевский, Хоменко — тоже в стиле и образе.
Концерт начинался в полной темноте исполнением песни «Разлука», перераставшей в истошный вопль
с последующим резким переходом к чему-нибудь ритмичному (например, «Мальчик-Зима»). И заканчи-
вался одиноким саксофоном Могилевского во время «Гуд-бай, Америка», когда один за другим замолкали инструменты и музыканты поочередно покидали сцену.
А при удачном стечении обстоятельств (а такое тогда на выступлениях НАУ случалось даже чаще, чем у других рок-коллективов) группе удавалось держать в эмоциональном напряжении зал от первой до последней минуты концерта. Режиссура была лаконичной, но эффектной; приемы, возможно, и не оригинальны, но уместны — как, например, мимическая имитация Бутусовым крика под саксофонный пассаж в песне «Отход на Север». Исполняемая музыка была несложна, соразмерна возможностям музыкантов, и потому звучала без режущих слух огрехов. Вообще, все выглядело логично, естественно, увязывалось с техническим и исполнительским уровнем. Сложилось мнение, что Бутусов — не Бог весть какой гитарист, но «попсовые» клавиши и саксофон компенсировали любые недостатки.

***
Из интервью с В. Бутусовым, 2003:

– А кто придумал в середине 80-х вам военный имидж – с орденами, с галифе?
– По сути, это была имитация глэм-рокеров, которые популяризировали новую волну на Западе. То есть мы видели, что это такой псевдоромантизм – всклокоченные «дюран-дюрановские» волосы, средневековый или военный антураж: ордена, сапоги. А изначально, в более ранний период, на концертах мы были похожи на таких карибских пиратов – покупали какие-то тряпки, красили их в тазиках, страшное было зрелище. Потом это выродилось в эстетику милитари, потому что мы захотели быть более сдержанными, менее веселыми. Пошел период выработки идеологии.
– И вновь костюмы создавали сами?
– Да, ботфорты в ТЮЗе, помню, взяли, галифе перекрашивали из обычных. То есть все подручные средства использовали.
– А ваш знаменитый орден как тогда возник?
– Его кто-то из брошки сделал. Потом уже нам всю эту бижутерию просто дарили.

***
Из интервью с В. Бутусовым, журнал «Фома» №7/63, июль 2008:

— Мне всегда казалось, что известность Вас тяготит. Вы казались очень замкнутым — это имидж или.
— Отчасти имидж, но он возник вынужденно. Я всегда ощущал себя «тяжким человеком», постоянно недовольным — прежде всего собой. А известность, слава и все сопутствующие этому вещи только усугубляли ситуацию. У меня было чувство, что я делаю не то, не там и не так. И вот, в результате выходил на сцену с кислой миной — и надо же было с этим что-то делать. Точнее, ничего делать уже и не надо: ты упорно, по неумению своему, ведешь себя на каждом выступлении одинаково — и постепенно люди начинают понимать это так, что ты загадочный. Так что этот имидж сложился во многом просто от скованности.

Источник

Как появились названия знаменитых отечественных рок-групп: Что значит «Би-2» и другие малоизвестные факты

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

В народе название легендарной уфимской группы, снискавшей общероссийскую славу, расшифровывают по-разному. Одни говорят, что оно является сокращенным от «Дома детского творчества». Другие спорят, что это приветствие и переводится, как «Добрый день, товарищи». Третьи и вовсе парируют, что это «Дураки из Дома техники». Но мало кто знает, что на самом деле аббревиатура полностью звучит, как Дихлордифенилтрихлорэтан. Если не знаете, то это инсектицид, применяемый для борьбы с комарами и вредителями. В просторечье его еще именуют «Для домашней твари» или просто «Дустом».

Читайте также:  Сдэк долго идет посылка что делать

Бессменный лидер ДДТ Юрий Шевчук рассказывает, что когда в начале 80-х они с коллективом подбирали подходящее название для группы, хотели найти именно то, что шло в противовес общественному мнению и звучало, как ультиматум. Хотя участники не сразу приняли слово, которое, кстати, случайно брякнул клавишник Владимир Сигачев.

Виктор Цой никогда не был банальным, и изначально его рок-коллектив получил название Гарин и гиперболоиды» в честь романа «Гиперболоид инженера Гарина» Алексея Толстого. Вначале всех все устраивало, но, когда в 1982 году музыканты решили записать свой первый альбом, выяснилось, что для обложки все же предпочтительней придумать не такое сложное, но звучное имя. Помочь подобрать новое название группы вызвался даже лидер группы «Аквариум» Борис Гребенщиков. Но все было не то.

Однажды, Цой, возвращаясь домой, увидел на крыше одного из домов надпись «Кино». Так и появилось название легендарной отечественной рок-группы.

«Гражданская оборона»

Ох уж эти случайные надписи, оказавшиеся как нельзя кстати. Вот и Егор Летов, Андрей Бабенко и Константин Рябов, долго раздумывали над названием группы. Все решил случай: в комнате вокалиста висел плакат, посвященный гражданской обороне. Ребята, поразмышляв, пришли к выводу, что название точно отражает направление их музыкальной деятельности.

В теперь уже далеком 1985 году в белорусском Бобруйске познакомились Александр Уман (более известный, как Шура Би-2) и Егор Бортник (он же Лева Би-2). Первый учился в музыкальном училище и играл на контрабасе, второй сочинял стихи. Молодые люди решили объединиться и создать группу. Через три года совместно с ребятами из группы «Шанс» был организован коллектив «Братья по оружию», позже ставший «Берегом истины». Но парни особого успеха не завоевали.

Спустя 10 лет Лева и Шура встретились вновь уже в Австралии и решили сделать вторую попытку по завоеванию музыкального Олимпа. Так и появилась группа «Берег истины-2» или просто «Би-2».

«Алиса»

В конце 70-х музыкант Святослав Задерий приложил руку к созданию сразу нескольких музыкальных рок-групп. Одной из них была «Магия», в которой трудились сам идейный вдохновитель, получивший прозвище Алиса, и Андрей Христиченко, которого называли Белым Кроликом. Клички появились благодаря знаменитой сказке Льюиса Кэрролла. Позже название было решено сменить. Президент ленинградского рок-клуба Николай Михайлов был категорически против того, чтобы коллектив называли женским именем, но музыканты стояли на своем.

В 1984 году место вокалиста в группе занял Константин Кинчев. А спустя три года Задерий покинул коллектив и больше не вернулся. А группа, хоть и без него, но осталась «Алисой».

«Наутилус Помпилиус»

Изначально группа имела название «Али Баба и сорок разбойников». Но вскоре его было решено сменить на просто «Наутилус». Но в стране существовало еще несколько музыкальных коллективов, в том числе и известных, которые именовались так же. Дабы избежать путаницы, добавилось еще одно слово «Помпилиус».

Но мало кто знает, что Nautilus Pompilius – название видов моллюсков. Участники группы объяснили, что эти морские существа от природы красивы и обаятельны. С этим не поспоришь.

Свои путь ребята из группы «Чайф» начинали в Свердловске 35 лет назад. Названия группы еще не было, но процесс над созданием песен шел полным ходом, и ребята набирались сил с помощью крепкого чая, в народе именуемым чифиром. Напиток настолько полюбился участником, что вскоре они вместо фразы «сходить на репетицию» начали употреблять «сходить на чифирь». Объединение слов «чай» и «кайф» привели к появлению названия «Чайф». Кратко, емко и понятно.

«Сектор Газа»

Прежде чем остановить выбор над окончательным вариантом, солист группы Юрий Хой перебрал не один десяток вариантов. Но, как обычно это бывает, имя коллектива появилось, можно сказать, случайно.

Дело в том, что история коллектива начиналась в Воронеже. Один из районов города местные жители называли сектором газа из-за нахождения большого количества заводов. Небо над этим участком было сильно задымлено. И именно здесь находился рок-клуб, где играли музыканты.

Как вспоминал Хой, он не думал, что они раскрутятся, и наобум дал коллективу название, хорошо известное воронежцам. Другие музыканты вспоминали, что к тому же в 80-х годах в прессе часто упоминали о конфликте палестинском регионе. Это тоже стало одной из причин появления названия «Сектор Газа».

«Машина времени»

В конце 60-х годов старшеклассники двух столичных школ решили объединиться и создать музыкальную группу. А поскольку своих песен у них еще не было, исполняли популярные англоязычные композиции (в основном из репертуара The Beatles). Поэтому и группу назвали не на русский лад – Time Machines.

Несколько лет коллектив продолжал работать с западным материалом, пока один из его лидеров Андрей Макаревич не решил, что исполнять каверы, конечно, хорошо, но непрофессионально. Сыграла свою роль и советская пропаганда, которая заботилась о воспитании патриотического духа. В итоге в 1973 году появилась «Машина времени» со своим репертуаром.

«Король и шут»

В конце 80-х годов в Ленинграде Михаил Горшенев, Александр Щиголев и Александр Балунов организовали панк-группу «Контора». Через два года «Горшок» поступил в реставрационное училище, где вместе с ним учился Андрей Князев. Он-то и предложил коллективу совсем другую концепцию и стал вторым исполнителем и автором текстов песен, каждая из которых была отдельной историей с началом и концом.

Со сменой репертуара понадобилась и замена имени. Ребята пересмотрели множество вариантов, среди которых были «Апокалипсис», «Зарезанный одуванчик», «Король шутов». Последний понравился всем, и было решено оставить звучное имя. Чуть позже название немного подкорректировали, желая подчеркнуть наличие двух авторов песен – «Горшка» и «Князя».

«Агата Кристи»

В 1988 году группа, до этого существовавшая под названием «РТФ УПИ», решила сменить имя. Основных вариантов было два – «Жак Ив Кусто» и «Агата Кристи». Победил последний, хотя участники коллектива признавались, что не интересуются творчеством английской писательницы. Какого-то особого посыла название не несет – просто хорошо звучит.

«Ночные снайперы»

Женские рок-группы – само по себе явление нетипичное. А оригинальное название дает больше шансов на успех. Хотя изначально Светлана Сурганова, переехавшая из Санкт-Петербурга в Магадан, и Диана Арбенина выступали в кафе, учебных учреждениях и разных заведениях совсем никак не именовали свой дуэт.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Источник

Музыкальный голожаберный моллюск “Наутилус Помпилиус”

Если вспоминать самые культовые группы 80-х и 90-х годов в Советском союзе и России, то в одном списке с «Кино», «Аквариум», «Гр.Об.» и еще парой другой непременно будет присутствовать название «Наутилус Помпилиус». Группа имени талантливого и одиозного Вячеслава Бутусова, который смог на расстоянии пары тысяч километров из провинциального Екатеринбурга достучаться до ушей и умов не только столичной публики, но и самой искушенной категории меломанов, которые проживают в городе на берегу Невы.

Читайте также:  Спирея японская засыхает что делать

Создание Наутилусов

Образование группы датируется еще далеким 1983 годом, когда простые уральские музыканты Слава Бутусов и Дима Умецкий дали начало грандиозному проекту, которому суждено было стать легендой отечественной рок-сцены.

Название коллектива никоим образом не связано с известным подводным судном капитана Немо, героя романа Жюля Верна «20 000 лье под водой», классики мировой литературы. Сравните даже написание названий, вы сразу убедитесь в своем заблуждении. Латинское словосочетание Nautilus Pompilius относится к голожаберному моллюску. Причиной такого названия являлся факт существования по всей стране огромного количества групп с названием «Наутилус». Поэтому стоило проявить смекалку и додумать название до более уникального и отличающегося от остальной серой массы. Но отличие заключалось не только в названии. По сравнению со многими своими современниками-музыкантами «Нау» играли очень мелодичную и приятную музыку, чередующуюся с резкими и остросоциальными текстами. Правда, если сравнивать первые записи ребят, то можно было найти некоторое сходство с нашумевшими уже тогда «Led Zeppelin».

Тематикой песен группы в первые годы существования коллектива были тревожащие всю страну и население вопросы, касающиеся перестройки и развала некогда великой державы. Некие ноты обреченности, даже в какой-то степени апокалиптичности, пессимизма прослеживались в творчестве многих артистов того времени, поэтому ничего удивительного в том, что Бутусов и Ко подхватили эту тему, абсолютно нет. Но стараясь не впасть в абсолютное уныние «Наутилус Помпилиус» исполняли романтические песни, привлекая на свои концерты все больше и больше разношерстной публики. Перебравшись в Питер, «Нау»стали одной из самых популярных групп рубежа 80-х и 90-х. На концерты «Наутилусов» было модно ходить, повсеместно в стране в кассетниках играла их музыка, статус на рок-сцене страны значительно вырос.

Слава Nautilus Pompilius

90-е принесли всей стране самое странное, страшное и непонятное время. Находясь на перепутье, вся нация оказалась в некотором оцепенении. Радикальные перемены в жизненном плане повлияли абсолютно на каждого жителя новообразовавшегося государства. И это не могло не отразиться на музыкантах. В группе «Наутилус Помпилиус» кардинально изменился состав участников. Несгибаемым оставался только Бутусов. Стиль музыки и смысловое наполнение песен стали настолько отличными от прошлого творчества, что многие поклонники группы восприняли новый образ кумиров с некоторым непониманием и порой даже с осуждением.

Предсмертную агонию народа и страны, которые стали очевидными уже к середине 90-х, оценку этой ситуации можно прочувствовать в песне «Титаник». При всей очевидности краха нации, выражавшемся в моральном упадке, алкоголизме, наркомании, повальном воровстве и разгуле криминала, никто не хотел обращать на это внимания: «Никто не хочет думать о том, пока «Титаник» плывет». И получилось, что уход от социальных текстов 80-х нашел продолжение уже в середине 90-х, когда группа планомерно шла к завершению своего существования.

Фильм “Брат”

Перед самым распадом «Нау» получили невероятный всплеск популярности после выхода на экраны фильма непревзойденного и гениального Алексея Балабанова под названием «Брат». Эта картина стала отражением всей обстановки, которая царила в новой стране, где выживает только сильнейший. И неважно, насколько ты хорош или плох. Кто сильнее, тот и оказывался прав. Вступала в силу идея, провозглашенная русским философом Ильиным о противостоянии злу добром. Чтобы выжить, чтобы дать возможность справедливости восторжествовать, надо было нести добро в ином свете, отличном от старых постулатов, силой насаждать свою правду.

Целое поколение выросло на этом фильме. Данила Багров стал примером для подражания (борец с бандитским беспределом), фразы героя разбирались на цитаты, а на фоне этого всего играла музыка «Наутилус Помпилиус» из альбомов «Крылья», «Яблокитай», «Атлантида». Балабанов всегда очень тщательно относился к выбору музыкального сопровождения для своих фильмов. Музыка должна быть чуть ли не гимном, дополняющим сопровождением каждого кадра и эпизода. В работах Балабанова не было мелочей, поэтому появление песен коллектива Вячеслава Бутусова ни в коем случае нельзя считать случайностью. Уважение и признание музыканту со стороны режиссера было настолько велико, что Бутусова было решено снять в фильме в роли самого себя.

Распад

В июне 1997 года группа распалась, оставив много вопросов по поводу правильности этого поступка. Но, как признался сам Бутусов, этот коллектив уже изжил себя. Все что можно было выжать из него, было презентовано публике. В начале ХХI века группа пару раз собиралась для участия в крупных фестивалях, что приводило в невиданный восторг десятки, а может и сотни тысяч их поклонников. Звучали композиции из их детства, молодости и зрелости, в которых все они видели многие годы спустя отражение «больших сердец» целого поколения, про которое когда-то пел Бутусов.

Источник

Наутилус Помпилиус

Наутилус Помпилиус

Наиболее известные песни: «Эта музыка будет вечной», «Взгляд с экрана», «Я хочу быть с тобой», «Дыхание», «Скованные одной цепью», «Прощальное письмо», «Шар цвета хаки», «Прогулки по воде», «Тутанхамон», «Крылья», «Хлоп-Хлоп».

Содержание

Название

Официально группа называется Nautilus pompilius. Nautilus pompilius — систематическое название вида моллюсков рода наутилусов. На нескольких альбомах оба слова написаны заглавными буквами (NAUTILUS POMPILIUS), ещё на нескольких — заглавными русскими буквами («НАУТИЛУС ПОМПИЛИУС»). Также группу называют «Наутилусами» или ещё короче — «Нау».

Первоначальный вариант названия группы — «Али-Баба и сорок разбойников», вариант «Наутилус» был предложен в 1983 году звукорежисёром группы Андреем Макаровым. В 1985 году по инициативе Ильи Кормильцева, с которым группа тогда уже начала сотрудничество, название было расширено до «Наутилус Помпилиус», чтобы избежать путаницы, поскольку в то время по стране насчитывалось несколько десятков групп с аналогичным названием, в том числе и московский «Наутилус» Сергея Кавагое, незадолго до этого покинувшего «Машину Времени». В сопроводительной записке ко второму альбому группы («Невидимка»), выпущенному в том же 1985 году, факт обретения группой окончательного названия был зафиксирован следующим образом: «Группа названа в честь голожаберного моллюска, который от природы красив и обаятелен».

История

Основание

Группа «Наутилус Помпилиус» была образована в конце 70-х годов в Свердловске Вячеславом Бутусовым и Дмитрием Умецким — студентами Свердловского архитектурного института (САИ). В первый период своего существования группа выступала на танцах, исполняя преимущественно песни западных рок-групп. Попытки записать на пленку собственный материал были предприняты в 1982 году, тогда было записано несколько песен, позднее вошедших в дебютный альбом «Наутилуса» «Переезд» (1983 год), созданный под заметным влиянием творчества «Led Zeppelin».

Второй альбом группы, «Невидимка» обозначил заметное изменение стиля «Наутилуса», его переориентацию на нововолновую эстетику по примеру ленинградских рок-групп.

Начало популярности

Всесоюзную известность «Наутилус» получил после выхода альбома «Разлука» в 1986 году. Тогда же группа нашла новый имидж, с которым у большинства ассоциируется «Нау» 80-х — псевдовоенная форма, грим и скупая, но выразительная пластика. Блестящими выступлениями на Пленуме Союза Композиторов РСФСР и рок-фестивале в Новосибирске весной 1987 года «Наутилус» полностью опроверг мнение о периферийности свердловской рок-сцены, претендуя на то, чтобы стать одним из лидеров советского рока, наряду с ленинградскими командами «Аквариум», «Алиса», «Кино» и др.
Успех группы был подкреплен выступлениями на фестивалях « Литуаника-87» в Вильнюсе летом того же года, в подмосковном Подольске в сентябре, и на декабрьской «Рок-Панораме 87» в Москве, после чего в стране началась «наутилусомания». Своей популярностью группа была обязана прежде всего музыкальной выразительности, подчеркнутому мелодизму, порой, правда, граничащему со шлягерностью, профессионально написанным текстам Ильи Кормильцева (преимущественно злободневной социальной направленности, в перестроечный период наиболее востребованной публикой) и харизматической фигуре лидера группы Вячеслава Бутусова.

Пик популярности «Наутилуса» пришёлся на 1988 год. В этот период группа активно гастролировала по СССР, выезжала за границу (в Финляндию в конце года) после участия в съемках финского фильма о советском роке «Серп и гитара», выпустила на «Мелодии» свою первую пластинку «Князь тишины», в которую вошли переигранные хиты «Наутилуса» с двух предыдущих альбомов («Последнее письмо», «Взгляд с экрана», «Скованные одной цепью», «Шар цвета хаки», «Казанова»), плюс несколько новых песен, которые до этого исполнялись на концертах, но в студии записаны не были, в том числе «Я хочу быть с тобой».

Уход Умецкого

Бесконечные гастроли, коммерческий успех, столкновение с зарождающимся российским шоу-бизнесом неблагоприятно отражались на обстановке внутри группы, что приводило к постоянным разногласиям, ссорам и лихорадочной смене состава. Пиком кризиса стал уход из «Наутилуса» одного из основателей группы Дмитрия Умецкого. Когда стало абсолютно очевидно, что «Наутилус» и шоу-бизнес несовместимы в принципе, Вячеслав Бутусов, уставший от постоянных проблем и неурядиц, принял решение распустить группу. Это произошло в ноябре 1988 года.

В 1989 году Бутусов попытался восстановить личные и творческие отношения с Дмитрием Умецким, результатом чего явился альбом «Человек без имени», где также отметились Александр Беляев из «Телевизора» (гитара) и Игорь Доценко из «ДДТ» (барабаны). Но возобновившиеся разногласия, касающиеся судьбы этого альбома и в целом будущего группы, привели к окончательному разрыву между Бутусовым и Умецким. Альбом был выпущен только спустя шесть лет компанией «Апекс Рекордз».

В 1989 году Бутусову, Кормильцеву и Умецкому была присуждена премия Ленинского Комсомола. Кормильцев публично в категоричной форме от нее отказался — из идейных соображений, поскольку считал недопустимым получение премии от организации, которая в свое время доставляла рок-музыкантам очень много неприятностей. Бутусов на вручение не пришел, а деньги перечислил в Фонд Мира и в один из свердловских детских домов, Умецкий явился на вручение и премию получил.

1990-е

В конце 1989 года Бутусов окончательно перебирается в Ленинград и набирает новый состав группы, в противовес клавишно-саксофонному звучанию прошлых лет сделав упор на жесткий гитарный звук. Публика, привыкшая к старому Наутилусу, сначала к перемене отнеслась скептически, первые концерты группы в новом составе оказались провальными, но выпустив альбомы «Наугад» (1990 год) и «Чужая земля» (1992 год), Бутусов доказал творческую состоятельность нового «Наутилуса», а песни «Прогулки по воде» и «На берегу безымянной реки» смогли стать хитами уровня «Я хочу быть с тобой» и «Скованных». Вместе со стилем группы изменилась и тематика песен — социальность ушла в прошлое, Кормильцев и Бутусов больше внимания стали уделять философским, эзотерическим, религиозным вопросам.

1993 год в истории группы отмечен празднованием 10-летнего юбилея и выпуском в связи с этим событием альбома «Отчёт 1983—1993», ставшим первым отечественным трибьютом, на котором песни Наутилуса были перепеты его свердловскими и питерскими коллегами по сцене, а также музыкантами самого «Нау».

В том же году внутри группы опять начались разногласия, и в результате «Наутилус» покинули гитаристы Егор Белкин и Александр Беляев, поэтому к записи следующего альбома «Титаник» (1994 год), демо-версия которого была записана на год раньше при участии музыкантов «Аквариума» и получила название «Титаник на Фонтанке», был в качестве гитариста привлечен Вадим Самойлов из «Агаты Кристи», который в 1994 году принимал участие и в концертных выступлениях «Наутилуса», совмещая работу в двух группах. «Титаник» считается самым коммерчески успешным альбомом нового «Наутилуса», чему во многом способствовала его массовая раскрутка на радио и пафосная презентация в ГЦКЗ «Россия» в июне 1994 года. Тогда же в творчестве «Наутилуса» наметился спад, в некотором смысле нашедший отражение в альбоме «Крылья» (1995 год), который сами музыканты называли вымученным, а журналисты и вовсе считали явной неудачей группы и не скупились на нападки и колкости в адрес Бутусова.

В 1996 году музыканты «Наутилуса» решили поэкспериментировать с акустикой, результатом чего стало несколько концертов, с необычайным подъемом отыгранных группой в ДК Горбунова в начале марта, прежде всего интересных тем, что акустическая программа позволила переосмыслить многие старые песни группы и дала им новую жизнь.

Распад группы

Последними альбомами группы стали «Яблокитай», записанный Бутусовым и Кормильцевым в конце 1996 года в Англии при участии Бориса Гребенщикова и английского музыканта Била Нельсона, который стал его продюсером, и «Атлантида» — сборник ранее записанных песен «Наутилуса», по тем или иным причинам не вошедших в другие альбомы. Тогда же Бутусов пришел к выводу, что «Наутилус» себя полностью исчерпал и в рамках группы он уже не сможет создать ничего нового и интересного, и принял решение распустить группу окончательно. После концерта в ГКЦЗ «Россия» 5 июня 1997 года, получившего название «Последнее плавание», и прощального гастрольного тура по стране группа прекратила свое существование.

После распада

Участники

Электрическая и акустическая гитара

Дискография

Композиции входят в сборники (наиболее интересные)

Источник

Читайте также:  Сгорел родительский дом во сне к чему
Строй-портал
Наутилус Помпилиус
Nautilus Pompilius

Концерт Нау. Конец 80-х
Годы