можно ли заработать на своей музыке

Как заработать на музыке 150 000 рублей

Аудиостоки подразделяются на: микростоки и макростоки.

Микростоки выступают посредником между музыкантом и потенциальным покупателем его произведений. При этом выгоду получают все участники сервиса: музыканты поощряются авторским вознаграждением за продажу лицензии, заказчики покупают подходящую музыку для своего проекта по доступной цене, а проект забирает себе определенный процент с каждой сделки.

Для начала работы необходимо зарегистрироваться на сервисе и загрузить в портфолио свои аудиофайлы. Перед добавлением на аудиосток все файлы проходят модерацию, после чего можно установить на них цену по своему усмотрению. Дальше все происходит в автоматическом режиме. Покупатели оплачивают лицензию, а музыкантам зачисляются на баланс деньги от продаж.

Стоит отметить, что покупка записей на аудиостоке может осуществляться с полной или частичной передачей прав покупателю. Многоразовая лицензия стоит в десятки раз дороже, поэтому большинство покупателей предпочитают использовать композицию однократно.

Вероятность продаж на микростоках в интернете довольно большая. Об этом свидетельствует высокая посещаемость сайтов. Сотни дизайнеров, ди-джеев, разработчиков компьютерных игр и владельцев сайтов ежедневно ищут музыкальное сопровождение для своего материала.

Принимаются файлы отмеченные водным знаком (тегитирование аудио с помощью голосовых наложений с упоминанием автора).

Обязательная загрузка preview-файла. Его нужно залить дополнительно к композиции в zip-архиве.

Быстрая модерация. В среднем занимает от 3 до 5 дней.

Цену композиции на продажу музыкант назначает самостоятельно.

Удобные способы вывода денег от 50$: PayPal, Skrill, Payoneer, SWIFT.

Командная работа. На аудиостоке нужно не только загружать музыкальные произведения, но и продвигать биты, запускать рекламу, делать конкурентный анализ, заполнять договора на покупку.

Необходимость владения специальными навыками. Кроме уверенного знания английского языка, для создания дизайна страницы в интернете понадобятся начальные навыки программирования или наемные фрилансеры.

Строгая модерация. При выявлении ярко выраженного грубого сэмплирования, страницу блокируют и убирают песню из топа.

Хостинг и домен нужно также подобрать и оплачивать самостоятельно. Т.к. сайт не предусматривает место под хранение интернет-страниц пользователей.

Авторское вознаграждение платят за прослушивание и продажу по разным типам лицензий, подразумевающих не только различающиеся права использования, но и состав файлов: MP3, WAV, Track Out. Каждый проданный бит в среднем приносит создателю от 50 до 150$. Эксклюзивные права на трек могут доходить до 1000$ и выше.

Для регистрации нужно пройти экзамен.

Деньги можно вывести на PayPal или валютный счет.

Доход автора исчисляется в роялти. Это означает что музыкант может заработать свой процент каждый раз, когда покупатель использует его произведение. Подсчитать заработок на музыке участника продакшн-библиотек сложно: он зависит от многих факторов. Средняя прибыль популярных авторов начинается от 1000$. Комиссия сайта составляет 50%.

Для того, чтобы получать деньги на проекте, необходимо зарегистрироваться и разместить свои работы. Поклонники просматривают их и при желании пополняют баланс электронного кошелька на любую сумму. Фишкой подобных площадок стала возможность присвоения индивидуального домена, с помощью которого музыкант может рекламировать свое портфолио за пределами проекта.

На сайте существует сортировка композиций по популярности. Чем больше человек лайкнули, прослушали и откомментировали мелодию, тем выше она поднимается в рейтинге. Набрать подписчиков можно с помощью рассылки приглашений в друзья. Именно они будут потенциальными слушателями и покупателями в интернете. Заработать деньги на проекте могут диджеи, ремиксеры и саундпродюсеры приглашенные в систему SoundCloud Premier.

Стоимость обучения можно устанавливать самостоятельно. К примеру, опытные преподаватели готовы проводить дистанционные уроки по цене 2000 руб./45 мин. За вычетом издержек сайта-посредника заработок музыканта за одно занятие составит 1400 руб. Итоговая сумма дохода в интернете будет зависеть от количества проведенных уроков.

Способ заработка на биржах фриланса подходит практически всем музыкантам. Наиболее востребованы на подобных сервисах услуги по обработке аудио, написанию мелодий и саундтреков, аранжировке, мастерингу и сведению. Принцип работы на них прост: регистрируетесь на сайте, загружаете портфолио, ищете заказы и отвечаете на запросы заказчиков. Самыми популярными биржами среди фрилансеров-музыкантов считаются:

После одобрения заявки нужно подписать контракт для региона, в котором будут выкладываться Ваши композиции или альбомы. Затем можно будет разместить их на сайте. Деньги начисляются за продажу или платное скачивание мелодии. Средняя цена одной песни 15 руб., а альбома 199 руб., из них 70% забирает iTunes Store. В итоге автор может получить 60 руб. за альбом. Дальнейший заработок зависит от количества песен, раскрученности и предприимчивости автора.

Как видите, заработать деньги на музыке в интернете на карманные расходы можно и не обладая специальными навыками. А вот выйти на высокий уровень получаемого дохода, не вложив при этом времени, сил и денег просто невозможно. Но при грамотном подходе, любой новичок способен стать профессионалом, обеспечив себе финансовую независимость благодаря своему хобби.

Источник

Как музыканту не умереть с голоду? 10 способов заработать своим талантом

«На балалайке своей на жизнь не заработаешь! Сопьешься, и будешь в переходах побираться. Иди лучше математику учи, шалопай!» — консервативная фраза наших предков, которую слышали, пожалуй 90% тех, кто увлекался музыкой. Отчасти они были правы. До развития интернета заработать на вокально-нотном ремесле было достаточно не просто. Но мы живем в другое время, а соответственно, музыкальная индустрия теперь тоже другая и способов ее монетизировать тоже стало больше, чем раньше. Давайте разбираться!

Привет тебе, читатель. Меня зовут Вячеслав Сандаков, творческий псевдоним Sun Duck. Я являюсь резидентом музыкальной команды M-Music Records, 10 лет занимаюсь саунд и гост продакшеном. Мои композиции издаются на лейблах Warner Music, Soyuz Music и Effective Records, частенько попадают в ротацию радиостанций Like.fm, NRj, DFM и других. Это краткое резюме, чтобы было понятно, что определённый релевантный опыт у меня имеется и слова мои что-то, да стоят.

Бытует мнение, что заработать на музыке можно только, если стать известным артистом, часто давать концерты и создавать постоянную шумиху вокруг себя. Спешу огорчить (или обрадовать) — это далеко не единственный способ жить в достатке, если ты музыкант. Итак, 10 идей прощупанных на личном опыте и опыте моих коллег.

Сразу оговорюсь, что все эти идеи по сути бизнесы, и как предприятия они требуют вложений, развития, маркетинга и прочих действий со стороны музыкального «предпринимателя».

Также в этом списке не будет про продажи музыкального оборудования, разработку плагинов, аренду звука и прочих идей более технического толка. Только творчество, только хардкор!

Этот пункт вовсе не о том, что нужно стать звездой и покорить вершины всех чартов мира (хотя, конечно, к этому стоит стремиться). Этот пункт о том, что можно получить достойный пассивный доход, не являясь при этом обладателем Грэмми (ну или тарелки МузТВ).

И вот, вам пример: три года назад я и мой друг, Максим, решили запустить проект под кодовым название Max Vertigo & PilGrim N.C.K. Проект подразумевал под собой выпуск песен в жанре кальянного рэпа. После нескольких треков нам удалось попасть на лейбл Warner Music Russia и получить от них помощь в продвижении синглов.
Результат: мы до сих пор получаем отчисления по смежным и авторским правам, а в общей сложности на данный момент мы заработали около 1 млн. рублей на двоих, при том что с лейблом мы делим доход 50/50.

Читайте также:  куда обращаться если нет воды больше суток что делать

Как это работает? Все очень просто: рынок популярной музыки конкурентно очень высок. Поток информации в секунду просто колоссальный. Но при этом аудитория лояльная к популярным жанрам просто огромнейшая! Шанс того, что при небольшом промо продвижении ваш трек найдёт своего слушателя, очень даже приличный. Слушатель конвертируется в стримы, а стримы, в свою очередь, в деньги. В итоге получаем доход от смежных и авторских прав. Профит!

Тут картина прямо противоположная с предыдущим пунктом: ни тебе конкуренции, ни слушателей. Но и заработок здесь строится не на стримах. Да и аудитория здесь другая, более голодная. Дело в том, что, в связи с низкой конкуренцией, музыкального контента поставляется немного, а значит аудитория больше ценит не материал, а артиста. И тут открываются возможности для концертной деятельности, потому что такие артисты все равно не соберут стадионы (просто потому что нет столько слушателей), а вот регулярно собирать клубы по 500 человек они легко могут себе позволить. И вот вам кейс: мой старый знакомый, Александр Райтер, он же фронтмен панк-пост-лоукост группы «РАЙТЕР», создает музыку в написанном ранее стиле. Казалось бы, что это вообще за жанр такой? В чартах его не увидишь, да и навряд ли кто-то вообще понимает о какой музыке идет речь. Тем не менее, Саша и его команда регулярно дают концерты и собирают на них достойное количество людей. Чем вам не заработок?

Не многие могут себе позволить пригласить на свадьбу Егора Крида, или отметить юбилей в компании с Григорием Лепсом. Но очень многие хотят живой музыки на своём мероприятии. И, о чудо! На рынок врываются кавер-группы и музыканты. Думаю, такой способ развития знаком каждому и не требует более детальных объяснений. Набираем группу, создаём профили в соцсетях, связываемся с ивент-менеджерами, даём локальный таргет… в общем, занимаемся продажей своих услуг.

Этот пункт, наверное, больше про подработку в свободное время и исключительно для людей с музыкальным образованием и виртуозным владением инструментом. В музыкальном мире не редко встречаются случаи, когда тем или иным специалистам нужны живые инструменты. Например, у саунд-продюсера Алеши заказали аранжировку и пожелали, чтобы в песне обязательно присутствовало соло на саксофоне. А наш саунд-продюсер, конечно талантлив, но вот саксофоном овладеть как-то еще не довелось. И тогда Алеше на помощь приходит саксофонист Геннадий, который с этим саксофоном умеет делать такие вещи, которые Алеше даже и не снилис! (музыкальные конечно). И такие ситуации случаются довольно часто и повсеместно. Стоит отметить, что такой вариант «подработки» существует и для вокалистов.

Пожалуй самый притязательный пункт для любого музыканта, потому что открывает большие возможности при минимальных вложениях. Но прежде, чем говорить о затратах, расскажу о сути.
О каком же таком аудио-контенте идет речь? Да вот о каком:

Давайте разбираться. Битмейкинг, в целом, штука понятная. Пишем биты (минуса, аранжировки) в определенном стиле и продаем их. Развитие такого направления осуществляется по естественной схеме: загрузка битов на известные магазины (например: beatmaker.tv, getbeat.ru), создание профилей в соцсетях, таргетинг и т.д.

Гостпродакшн (не путать с гострайтом) — это создание полноценных песен (музыка, текст, вокал) с последующей продажей. Направление сравнительно новое, на российском рынке существует около 3-х лет, но очень перспективное. Кто же купит полноценную песню? Поверьте мне, те кому это нужно действительно существуют:
это вокалисты, которые талантливо поют, но абсолютно не умеют создавать свои песни;
это люди, которые хотят поздравить песней любимых или выразить свои чувства;
это уже известные артисты, у которых просто нет времени на создание нового и проще это новое купит; и так далее и тому подобное.
А где же продавать свои песни? Лично я продаю только на 2-х площадках. Это EDM Ghost production (продаются песни в стиле EDM для зарубежной аудитории) и EverySong (продажа русскоязычных треков в жанре Pop).

Сэмплирование и синтезирование — это, конечно, больше про инструментарий. По сути, это создание библиотек с уникальными звуками, как зацикленных, так и одиночных. Так как музыкальный рынок безумно насыщенный, многие начинающие артисты ищут уникальное звучание, чтобы выделиться в массе других. Чтобы это уникальное звучание найти, они обращаются в магазины сэмплов и звуков, такие как Loopmaster и Splice. Поэтому, если есть знания и умения, почему бы и не попробовать себя в таком ремесле.

Ну и главный нюанс, все эти способы не требуют колоссальных затрат, как предыдущие. Все что требуется для старта — это компьютер с установленным DAW, мониторинговые наушники, простая внешняя звуковая карта, микрофон, немного усердия и таланта.

Этот способ очень схож с предыдущим с одной единственной разницей. Если в пункте 5 мы создавали все что нашей душе угодно, то sound-production и sound-design — это больше про работу на заказ. А что можно создавать на заказ? Да все тоже самое, только с четким техническим заданием. Например: родители хотят поздравить детей песней на свадьбу. К кому идти? К sound-продюсеру. Компания по ремонту хочет создать корпоративный гимн. Что делать? Идти к sound-продюсеру. Молодая gamedev студия нуждается в новых звуках выстрелов для своего шутера. Кто поможет? Sound-дизайнер.
В общем, этот список можно продолжать бесконечно, думаю уже итак все понятно.

Пожалуй, один из самых дорогих и невыгодных музыкальных бизнесов в наше время, если рассматривать студию только в разрезе записи и микшировании аудиоматериала. Как правило, студия звукозаписи помимо предоставления прямых услуг по назначению занимается пунктами 5 и 6, а также сдачей помещения в аренду специалистам, у которых студии нет по каким-либо причинам. Связано это опять же с большим количеством информации и развитием интернета. Все больше появляется самоучек из YouTube со своими, так называемыми, домашними студиями, которые не стыдятся экономить на материалах (например, шумоизоляция из подушек и микрофон с AliExpress), тем самым демпингуя цену на услуги записи. Поэтому открытие студии звукозаписи, должны быть мотивировано чем-то большим, чем просто запись вокала.

Продюсерский центр или лейбл — вид бизнеса, который доступен тем, кто по сути то и не музыкант, но музыку очень любит и разбирается в ней на уровне доктора наук. Такой вид музыкального предпринимательства — это уже другой уровень, здесь понадобится команда, материальные средства, богатые знания музыкального маркетинга и отменный вкус.
Монетизировать такую деятельность можно 2-я способами:
1. Предоставлять начинающим артистам услуги дистрибуции и продвижения, и забирать процент с прибыли.
2. Искать потенциальные таланты, продюсировать их, создавать личностный бренд, продвигать и также иметь процент от стримов.
А можно и комбинировать оба пункта.

И все таки музыкант — творческая профессия, а это значит, что нужно смотреть немного шире. Создавайте уникальный контент и получайте от этого дивиденды. И вот вам несколько кейсов:

Читайте также:  можно ли заниматься спортом при ковид19

Мой старинный друг, Александр Островский, прошел все круги мажорно-минорного ада: закончил музыкалку, закончил консерваторию, играл в оркестре, преподавал в музыкалке (кольцо замкнулось). И казалось бы, вот она, жизнь профессионала за 20 тыс. в месяц. Но Саша не отчаялся и решил весь свой пройденный опыт переложить в юмор. Со своими однокурсниками он создал YouTube канал «STRADIVALY» и начал поставлять туда юмористический контент о классических музыкантах. Результат: 100 тыс. подписчиков за 2 года и запуск продажи мерча.

А как вам такое. DJ из Новосибирска, с которым я знаком заочно, Дмитрий Гуменный, он же DJ DimiXer, писал что-то там какую-то музыку, играл в клубах сеты, ничего особенного. А потом скреативил и запустил шоу на YouTube «ПО СТУДИЯМ». Результат: 246 тыс. подписчиков за 3 года, запуск собственного мерча, авторский плейлист в VK, собственное шоу на Radio Record.

Мыслите шире, ищите варианты и наверняка тоже нащупаете новую интересную нишу.

Ну и возвращаемся к тому с чего начали. Улица же тоже бывает разной. Одно дело играть в переходе метро в Омске (очень тонкий юмор), а другое дело играть на скрипке на Арбате, или зажигать депрессивные песни в Петербурге… Ладно-ладно, согласен этот пункт притянут за уши, но все же имеет место быть.

Источник

Как заработать на написании своих музыкальных произведений (музыки, песен)

Если вы пишете музыку и хотите заниматься этим постоянно, то прочитав эту статью, вы сможете превратить написание музыки из своего хобби, в хороший способ заработка.

В этой статье я вам расскажу про 7 основных способов заработка в качестве автора музыкальных произведений. Обязательно прочитайте эту статью до конца, и тогда вы сможете выбрать способ, который вам больше всего понравится. Или даже, одновременно использовать нескольких из этих способов.

1. Лицензируйте свою музыку

Лицензирование музыки означает, что после того, как вы зарегистрируете свою музыку, уже больше никто не сможет использовать ваши произведения просто так. Например, без вашего согласия уже нельзя будет воспроизводить вашу музыку на радио, использовать в роликах YouTube, использовать в рекламе или в различных телешоу.

Есть несколько способов заработать деньги на лицензировании музыки — вот два из них:

Первый: зарегистрируйте свои песни в коллективном авторском обществе. А затем сделайте музыку общедоступной. Подробнее об этом говориться в этой статье в Википедии. Только на счёт этой статьи есть один нюанс. По непонятной причине, в русскоязычной версии нет списка обществ России. Этот список вы можете посмотреть в англоязычной версии статьи.

Когда ваши музыкальные произведения являются являются общедоступными, то третьи стороны смогут воспроизводить их по радио, телевидению и так далее, а коллективные авторские общества помогают вам получать деньги за использование вашей работы.

Второй: лицензирование своих работ через различные маркетплейсы.

Маркетплейсы, — это площадки, где другие работники, такие как: маркетологи, режиссеры, артисты и так далее, — ищут музыку для использования в своей работе.

Маркетплейс размещает музыку в своем каталоге, и предлагает покупателям различные виды лицензий на использование музыки. Так, использование на телевидении на крупную аудиторию, это будет одна цена. А использование на небольшую аудиторию на YouTube, будет уже другая цена.

Но в любом случае, пользователи должны будут заплатить за использование ваших музыкальных произведений.

Существуют различные виды музыкальных маркетплейсов, которые различаются по жанру (например, поп, электроника и так далее) и / или по типу музыки (например, коммерческие синглы или музыка для видеоигр), на которых они специализируются. Чтобы сэкономить время, сосредоточьтесь на тех торговых площадках, которые специализируются на музыке, которую вы пишите.

Вот некоторые из торговых площадок, которые уже являются популярными:

Подобные площадки также отслеживают использование вашей музыки в интернете, и, если ваша работа используется кем-то, кто не приобрел лицензию, вы имеете право подать иск о нарушении авторских прав. А в таких странах как США, с этим очень строго.

2. Проводите живые концерты.

Многие авторы электронной музыки, а также авторы хип-хоп музыки зарабатывают большую часть своих денег на живых выступлениях. Помимо заработка, живые выступления также позволяют общаться со своими фанатами, создавать свой личный бренд и создавать ажиотаж вокруг своей музыки.

Итак, если вы знаете, как ди-джеить, и если ваша музыка нравится публике, подумайте о выступлении вживую. Начните с посещения местных баров и ночных клубов, а затем попытайтесь расширить свое присутствие в других регионах.

Прежде чем отправиться туда, будьте готовы потрудится почти бесплатно. Создание личного бренда потребует времени, и вам может потребоваться сначала выступать за небольшую плату.

Как только вы начнете получать заказы на свои выступления, обязательно снимайте их и загружайте их в социальные сети, такие как YouTube, Facebook, Instagram и другие.

Это отличный способ показать людям, как выглядят ваши живые выступления, и мотивировать их прийти посмотреть ваше следующее шоу.

Многие владельцы ночных клубов и организаторы мероприятий также могут потребовать от вас поделиться записями ваших предыдущих выступлений. Это поможет им понять, как вы выступаете и взаимодействуете с аудиторией, а затем понять, подходите ли вы для их места проведения или мероприятия.

3. Монетизируйте свой канал на YouTube.

YouTube позволяет превратить ваши усилия из затраченное время в деньги. Если у вас есть собственный канал на YouTube с приличной базой подписчиков, вам следует начать на нём зарабатывать.

Начните с включения рекламы. Затем регулярно загружайте новый контент.

В отличие от контента, который привязан к языку, музыка не так привязана к этому. Да, в различных странах, в целом, разные музыкальные вкусы. Но опять таки, в целом, вашу музыку будут слушать и в странах СНГ, и в странах Европы, в США и в других странах.

А это позволяет значительно расширить аудиторию. Кроме того, во многих странах, стоимость рекламы в разы больше, чем странах СНГ.

Как владелец канала YouTube, у которого больше 1000 подписчиков, вы можете заработать за счёт подключения к рекламной сети YouTube. С этого момента зрители будут видеть в ваших видео стороннюю рекламу, а вы будете получать процент от показа рекламы.

Плохая новость заключается в том, что вам нужен примерно миллион просмотров, чтобы заработать от 1000 до 2000 долларов на контенте YouTube. Чтобы получить этот миллион просмотров, у вас есть два варианта: либо загрузить одно видео и надеяться, что оно станет вирусным, либо вы можете регулярно загружать новые видео и заставлять их собирать эти просмотры вместе.

Используйте идентификатор контента YouTube, чтобы отслеживать музыку.

Content ID — это система цифровых отпечатков, которая отслеживает, когда ваша музыка, защищенная авторским правом, используется в видеороликах с рекламой. Если система находит совпадение, она уведомляет автора, который затем может решить, монетизировать это видео или заблокировать его.

Вы можете монетизировать видео, в котором используется ваша музыка, защищенная авторским правом. Тогда вы будете получать часть рекламных денег, которые приносит видео, которое было загружено на чужом канале. И если вашу музыку вставили в видео на канале миллионнике, то вы сможете дополнительно заработать значительную сумму.

Читайте также:  можно ли коту картошку фри

Другие способы монетизировать ваш канал на YouTube

Есть много других способов заработать на своем контенте. Вот несколько:

4. Обучение других людей написанию музыки.

Сегодня образование — это индустрия с оборотом в триллион долларов. И этот рынок стремительно растет — по оценкам экспертов, к 2030 году рынок достигнет не менее 10 триллионов долларов, и онлайн обучение будет занимать на этом рынке значительную долю.

Более того, с каждым годом люди всё больше стремятся осваивать новые навыки — то, что им интересно, но что они не учили в школе. Написание музыки — один из таких навыков. Итак, если вы какое-то время занимаетесь музыкой, и вы уже хорошо знаете, что для этого нужно, то поделитесь с этим с другими.

Есть много способов научить писать музыку. Проводите семинары, организовывайте встречи, пишите электронные книги, создавайте онлайн-курсы и учебные пособия. Продавайте свои знания на платформах онлайн-обучения, таких как Skillshare или Udemy.

Но не зацикливайтесь только на написании музыки. Подумайте о других своих навыках, помимо создания музыки, которые могут повысить ценность ваших курсов.

Например, вы умеете отлично устанавливать контакты? Тогда научите людей устанавливать ценные контакты в музыкальной индустрии. Знаете кое-что о PR? Научите создателей музыки тому, как привлечь внимание СМИ. Есть другие навыки? Подумайте, как они связаны с созданием музыки, и вы получите свой уникальный курс, который будет востребован.

5. Предложите свои услуги в интернете.

Еще один способ заработать деньги в качестве создателя музыки, это прямая продажа ваших услуг, например:

Есть множество музыкантов, создателей рекламы и представителей других творческих профессий, которым нужна помощь в таких вещах, как создание музыки и пост-продакшн, редактирование аудио, запись и многое другое. Вопрос в том, где именно найти свои первые заказы? Тут лучше всего ориентироваться на крупные международные ресурсы. Там и заказов побольше и платят лучше. Вот несколько вариантов:

Первый: зарегистрируйтесь на онлайн площадках для фрилансеров, таких как Fiverr, Upwork или SoundBetter. SoundBetter — это торговая площадка, специально созданная для специалистов по музыке.

Второй вариант: сообщите всем своим знакомым и друзьям в оффлайн и в социальных сетях, что вы предлагаете такие услуги. Тут никогда не не угадаешь — вполне возможно, что кто-то из друзей ваших друзей, как раз сейчас ищет специалиста по созданию музыки. И тут идет практически личная рекомендация, которая очень эффективна.

Третий вариант: Создайте свой сайт, что можно сделать за 5 минут, и добавьте на него раздел, описывающий, какие услуги вы предлагаете, образцы ваших работ, а также контактную форму, которая позволит людям легко связаться с вами.

6. Продавайте свой мерч.

Продажа ваших брендовых товаров — это дополнительный источник дохода помимо зарабатывания денег на производстве музыки. Откройте интернет-магазин и продавайте маски, футболки, кепки, шляпы, значки и другие товары со своим брендом своим поклонникам.

Вот как продавать товары в Интернете в три этапа:

Шаг 1. Создайте свой товар.

Если у вас есть дизайнерские навыки, вы можете создавать дизайн самостоятельно. Кроме того, вы можете нанять внештатного дизайнера на бирже фриланса.

Вот несколько идей, который вы можете добавить на обычные вещи:

Шаг 2: Создайте свой товар.

Если у вас есть активная фан-база, вы можете рискнуть и произвести свой товар оптом, а затем продать его. Причина, по которой некоторые онлайн-продавцы выбирают этот вариант, заключается в том, что это позволяет минимизировать производственные затраты — на Alibaba вы можете найти производителей, которые напечатают ваш дизайн на футболках всего за 1 доллар за футболку.

Однако, заказывая продукты оптом, вы также рискуете застрять в запасе продуктов, которые никто не покупает.

Другой вариант — использовать компании печати по требованию, такие как Printful, Redbubble, Teespring, Society6 и подобные.

Эти компании будут печатать ваши товары по мере поступления заказов, а это значит, что не будет никаких авансовых затрат. И еще — они заботятся об исполнении заказов, что тоже большой плюс.

Шаг 3: Продайте свой товар.

Создайте свой собственный интернет-магазин с платформами электронной коммерции, такими как WooCommerce, Shopify или аналогичные.

7. Зарабатывайте, производя биты и продавая их в Интернете.

Биты, лупы, сэмплы и другая музыка, которую вы создаете, — отличные продукты для продажи в Интернете: вы создаете их один раз, а затем продаете снова и снова.

По мнению людей, работающих в этой отрасли, там есть хорошие деньги. Было подсчитано, что рынок продаж битов ежегодно приносит не менее 30 миллионов долларов дохода. Если вы не были уверены, что можно зарабатывать на жизнь продажей битов, то вам больше не следует сомневаться в этом.

Так как же заработать на битах?

Шаг 1: Создайте бит, затем оцените его.

Очевидный первый шаг — продать биты. Скорее всего, у вас уже есть жесткий диск, полный битов, и в этом случае просмотрите то, что вы уже создали, и выберите свои лучшие произведения.

Вы можете продавать свои биты отдельно или целыми паками с другими созданными вами звуками, такими как сэмплы, звуки ударников и так далее.

Как только вы придумали продукт для продажи, определите цену. Как правило, лучшие цены варьируются от 19 долларов и выше, в зависимости от таких факторов, как качество, уникальность, личный бренд производителя и тому подобное. Проведите небольшое исследование и посмотрите, какие цены предлагают другие авторы музыки, которые находятся примерно на том же уровне, что и вы.

Шаг 2: Настройте свой интернет-магазин.

Самый простой (и один из самых дешевых) способ — продавать свои биты на таких площадках, как Getbeat.ru, или на его международных аналогах, таких как Beatstars и Airbit..

Шаг 3. Продвигайте свои цифровые продукты.

Как только ваш интернет-магазин заработает, вы должны начать продвигать его, чтобы получить первые продажи. Как это сделать?

Заключение.

Надеюсь, этот пост помог вам осознать то, что музыка, это не только приятное и интересное хобби, но она также может стать хорошим способом для заработка.

При написании музыки, не зацикливайтесь на одном направлении. Посмотрите на рынок рекламы. Ежедневно во всем мире создаются тысячи, а может даже и сотни тысяч рекламных роликов и всем им нужна хорошая озвучка. И маркетологи рекламных агентств, готовы заплатить хорошие деньги, за использование музыки в их рекламе.

Или вы можете пойти по пути сочинительства музыки для обычного прослушивания. Тут всё в ваших руках. В конце концов, никто не заставляет вас заниматься только одним направлением. Попробуйте разные направления и посмотрите, что из этого выйдет.

А затем, если вам не сложно, то поделитесь своим опытом в разделе с комментариями. Уверен, многим читателям будет интересно почитать именно про вашу историю.

Источник

Строй-портал