Можно ли заниматься вокалом каждый день
Хотелось бы услышать ваше мнение по некоторым вопросам. Считайте, что это что- то вроде социологического исследования.
1. Как часто на ваш взгляд нужно заниматься вокалом (с преподавателем и самостоятельно) чтобы добиться результатов?
2. Какое количество занятий и сколько времени (недель, месяцев. лето) требуется для того, чтобы приобрести базовые навыки владения своим голосовым аппаратом, научиться в какой-то мере управлять им, контролировать и корректировать недостатки?
3. Что на ваш взгляд является самым сложным на уроках? К примеру, некоторые упражнения на занятии, пение песен, попадание в ноты??
4. Добились ли вы уже каких- нибудь результатов от занятий вокалом или вы еще в процессе расшифровки этого таинственного учения?
1. Я занимаюсь вокалом каждый день, кроме выходных, которые провожу с любимой девушкой и друзьями. Сам преподаю вокал, поэтому могу смело сказать, что петь нужно каждый день, постоянно систематически меняя репертуар как в распевках, так и в песнях. Таким образом и голос будет в форме, и жанровое разнообразие исполнителя будет насыщенным.
2. Думаю, это индивидуально. Не могу сказать, сколько нужно времени по статистике, но могу сказать, сколь времени понадобилось мне: около двух лет.
Управление
Неделю назад пела, через 2.5 часа стало нормально, ровная вибрация, полный голос. А сейчас каждый день хуже и хуже становится. Вчера на вибрацию кое-как сил хватало, а сегодня даже на объемный голос сил не хватает, и хрип появился на низах.
Так вредно петь каждый день, часа 2-3, особенно если месяц-два до этого не пела? От чего это?
Скорее наоборот, каждый день петь полезно для вокалиста, хотя бы 20-30 минут, ведь это как спорт. Все зависит от того что и как вы поете. Если поете произведения в неудобной тесситуре или просто не правильно поете, то о чем речь!? Если же все «по канонам», то могут быть разные причины. В любом случае нельзя перенапрягать связки. Если петь становится тяжело, то лучше связки не садить. Ведь бывают дни когда петь просто физиологически тяжело(по непонятным причинам), связки просто не хотят работать.
Если же все совсем плохо на протяжении нескольких дней, и вы не знаете что делать, тогда сходите к лору, а еще лучше к фониатру.
p.s. чуть не забыла: если поете без распевки, голос тоже быстро садится (просто не знаю в какой монере вы поете, но знаю, что многие эстрадники злоупотребляют пением без распевки)
голос должен полностью восстановиться перед следующим занятием. если нет, то лучше не петь. у всех по-разному восстанавливается. оптимально, говорят, через сутки. но если сильная нагрузка, лучше через день.
можно ли заниматься каждый день? это индивидуально. и в зависимости от самочувствия.
Петь можно и нужно!А вот КАК это уже другой вопрос
)
Вокалист может петь до 3 часов в день(с ПОЛНОЙ выкладкой),а больше не советую!Как говорят итальянцы:»Человек поющий больше 3-х часов в день,у него собачье пение»
И если вы давно не пели,начинайте потихоньку,распеваться значит дольше надо..чтобы голос проснулся и подготовился к вашим музыкальным подвигам
) 
(Здесь имелось в виду академическое пение). Если вы очень быстро устаете-это значит только одно,вы напрягаете горло. пол часа вокала стновится мучительным. Сам через все это проходил(поэтому менял педагога!) И вам тоже нужно поменять педагога или найти. 
Думаю, что полезно. Голосовой апарат тренируется.
Полезно слушать любимую композицию и подпевать, каждый день по 30 минут утром и вечером, таким образом развиваете голосовые связки и слух.
Незнаю, на мой взгляд самый оптимальный вариант ето петь через день, вот у меня допустим при пении по 2 часа каждый день на день 4 голос подсажываетса(именоо во время занятия, а не просто так). а если петь через день то хоть по 3 часа. и нечего неподсажываетса.
Нет, пол часа в день обязательно)) только чистого пения))
Как научиться петь? 3 упражнения, которые помогут развить голос
Когда-то считалось, что человек либо может петь, либо нет. Теперь всё чаще говорят о том, что пение — это такой же творческий навык, как, например, рисование.
Ему можно научиться! С природным талантом легче, но и без него успех достижим.
Мы хотим, чтобы наши читатели не сдерживали себя в каких-то рамках и шли к своим целям!
В статье расскажем:
Можно ли научиться петь во взрослом возрасте?
Научиться петь красиво может каждый В любом возрасте! Даже если у вас «нет голоса», его всегда можно развить.
Это не голословное заявление — его подтверждают преподаватели и основатели собственных школ. Ярче всего объяснил эту позицию преподаватель по вокалу Кирилл Попов:
— Не бывает такого, чтобы у человека не было голоса. Абсолютно. Даже если нет шикарной породы, при правильной технике человек найдёт себя в нашем разнообразии музыки: джазовой, эстрадной, народной классической.
Бывают психологические проблемы: человек жмётся и просто не верит, что он может петь в ноты. Бывают физиологические: последствия курения или астмы. Но голос есть всегда.
Способности человека всегда спят внутри, но их прорыв может случиться и в одночасье. У меня были случаи, когда человек начинал петь со второго занятия, то есть он начинал ощущать полноту голоса, тембр, дыхание.
Наша страна вообще богата на природу голосов, у нас буквально ткнул в человека пальцем – он будет с голосом. Зачастую человек совсем не подозревает о своем богатстве.
Как петь красиво, если пока нет голоса и слуха
Никак. Человек без слуха и голоса хорошо не поёт. И то, и другое нужно развивать.
Основы постигают довольно быстро: месяц-год, в зависимости от наставника и способностей.
Рекорд преподавателя Ольги Викентьевой — 3 занятия с нуля до публичного выступления. Девушка готовила песню для мероприятия, и до занятий с Ольгой вообще не умела петь.
Анастасия пришла на занятие во вторник. Ей нужна была песня на свадьбу.
Свадьба была в пятницу…
У нас было 3 занятия, 3 часа на совместную работу. Мы проработали все ноты, подобрали песню, довели пение до приемлемого уровня и отдельно успели поработать над элементами шоу.
Ольга Викентьева, преподаватель по вокалу
Для регулярных выступлений нужен достаточно сильный вокал, поэтому на эстраду людей готовят значительно дольше.
Как говорит сама Ольга, даже очень хорошие репетиторы развивают навыки учеников минимум год-два.
Как начать петь
Чтобы начать петь, нужно определиться с местом, начать учиться вокалу и развить навык пения.
Мы расскажем, как подобрать школу и дадим легкие упражнения для развития голоса, которые подойдут каждому. Читайте дальше!
Где учиться вокалу
Чтобы научиться вокалу, нужно найти хорошего преподавателя. Можно пойти к частному, можно — в музыкальную школу.
Мы рекомендуем преподавателей-одиночек с большим опытом и хорошими отзывами, либо практикующих основателей школ. Заниматься с последними обычно дороже всего, но часто они дают лучшие результаты.
Если вы не готовы вкладываться в обучение — не беда. На первых порах преподавателем может быть знакомый вокалист без навыков учителя.
Даже такой вариант намного лучше, чем самостоятельные попытки, ведь из-за особенностей строения слухового аппарата, человек физически не может развиваться самостоятельно.
Мы просто не слышим свой настоящий голос. Мы воспринимаем его не только на слух — звуковые колебания передаются через наш организм во внутреннее ухо, и мы слышим себя искаженно. Всегда нужен человек со стороны, слушающий артиста. Слышащий и поправляющий.
Ольга Викентьева, преподаватель по вокалу
Если вы просто хотите научиться красиво петь — после первых месяцев занятий можно будет упражняться самостоятельно. Эти упражнения будут не так эффективны, но с ними вы не растеряете навык.
Начинать в любом случае нужно с наставником, хотя бы минимально понимающим в пении. И, если у вас нет микрофона за тридцать-сорок тысяч рублей, заниматься лучше не удаленно, а в студии — иначе микрофон испортит звук и толка от стороннего наблюдения не будет.
Как учиться вокалу и развить навык пения
Чтобы развивать навык дальше, нужно регулярно практиковаться и упражняться. Чем разнообразнее будет практика, тем лучший вы получите результат.
Есть важная оговорка — навык пения больше зависит от слуха и умения слышать себя, поэтому упражнения и советы больше ведут к развитию слуха.
Хорошо помогает качественная и разнообразная музыка. Разнообразьте плейлист, следите за мелодиями.
Напевайте. Любые случайные мелодии. Какие услышите, даже из телерекламы. Берёте и напеваете. И так с утра до вечера.
Очень хорошо помогает игра на музыкальном инструменте. На любом. Они хорошо учат слышать ноты, а это ведёт к лучшему управлению голосом. Если играть и петь одновременно — получится хорошая практика.
Ольга Викентьева, преподаватель по вокалу
Рекомендацию по упражнениям дополняет еще один эксперт Елена Ермакова — педагог с двадцатипятилетним опытом:
Важно, чтобы человек не только слушал, но и слышал, анализировал. Чтобы на любую услышанную мелодию он думал «Как это поможет мне разнообразить мой репертуар, что я возьму в вокальный арсенал?». Это универсальный прием, но полезнее всего он для тех, кто собирается строить карьеру певца.
Как развивать голос и сделать его красивым
Чтобы сделать голос красивым, достаточно более-менее регулярной практики и развитого слуха.
Вопрос развития голоса сложнее. Здесь важна не только практика — играют роль голосовые связки, тренированность мышц бронх и трахей.
«Очень важно физическое состояние — существуют даже технические средства, приводящие в тонус мышцы голосового аппарата.
Не менее важен головной резонанс. Он вырабатывает рефлексы, в том числе дыхательные; от него зависит и звучание голоса человека, » — считает Кирилл Попов.
Для работы с мышцами существуют даже физические упражнения. Их мы рекомендовать не будем — кто-то может попробовать и случайно травмировать себе мышцы или связки. Лучше обращайтесь за ними к профессиональным преподавателям на курсах;)
Зато порекомендуем общеразвивающие упражнения, которые точно не навредят и будут полезны даже тем, кто не просто хотел бы уметь красиво петь для караоке и друзей.
Упражнение «5 гласных»
Вдохните поглубже, и начинайте «тянуть» гласную. Чем дольше будете тянуть — тем лучше. Музыкальность растянутой гласной не обязательна, но желательна.
Тянуть нужно гласные «И», «Э», «А», «О», «У». Именно в таком порядке — так вы проработаете все голосовые связки. Если не сохранять порядок — выполнять упражнение будет тяжелее, а эффект придёт медленнее.
Повторять цикл нужно трижды. Упражнение выполняется раз в день вместе со всеми остальными. Выполнять упражнения лучше стоя.
Пожалуйста, не пытайтесь выжать из себя все соки на упражнении. Если опытный преподаватель скажет, что надо жать со всех сил — нашим советом можно будет пренебречь. Если же «выжимать» скажет кто-то, не имеющий отношения к педагогике и не имеющий опыта — всё на ваш страх и риск.
Упражнение «Тарзан»
Выполняйте всё то же самое, что в упражнении «5 гласных» — тяните «И», «Э», «А», «О», «У». Но когда будете тянуть звуки, очень аккуратно постукивайте себя по грудной клетке. Стучать надо очень аккуратно. Для упражнения не важна сила удара, важен сам факт его наличия.
ВНИМАНИЕ! Это упражнение выполняется только стоя.
Упражнение «Кью-икс»
Нужно тридцать раз произнести слоги «кью-икс».
Важно не просто произносить слоги, но и дорабатывать произношение при помощи губ — округляя их на «кью» и разводя их в улыбку на «икс».
Это упражнение выполняют, чтобы расслабить голосовые связки, поэтому его можно делать хоть десять раз на дню. Полезнее всего делать его перед речью или непосредственно пением.
Что можно петь для развития голоса
Для развития голоса можно петь что угодно. Главное — почаще и с максимальной отдачей.
Можно петь даже то, что уже идеально получается. В таком случае можно «играть» голосом. Брать ноты чуть выше и ниже, менять звучание, искать неожиданные решения в исполнении.
Мы не даём конкретных рекомендаций, потому что у всех читателей разный уровень и разные голоса.
Кому-то нужно научиться брать высокие ноты, кому-то низкие.
Кому-то нужны упражнения проще, кому-то легче. Если мы дадим конкретную рекомендацию, она поможет в лучшем случае четверти читателей.
Такие вопросы тоже должен решать профессиональный педагог, который слышит вас и понимает, какой должна быть ваша следующая ступень развития.
Как стать знаменитым певцом
Зависит от вашего выбора.
Можно стать знаменитым на эстраде либо в опере. Это два противоположных пути.
Говоря очень упрощённо: эстрада — о маркетинге, образах и окупаемости, опера — о таланте и ежедневных двенадцатичасовых тренировках голоса. Пахать придётся в любом случае.
Если не устроят эти пути — можно будет уйти в джазовую музыку, народную и другие малопопулярные направления, но там меньше и популярности, и признания.
Как стать знаменитым певцом на эстраде
Популярность на эстраде — вопрос не столько голоса, сколько «шоу-эффекта».
Восприятие артиста на эстраде очень зависит от его образа, имиджа, подачи. Если грамотно проработать репертуар и другие аспекты, на эстраду вполне можно попасть со средним голосом.
Это не значит, что можно наплевать на природно развитый голос. Но если его нет, шансы на популярность остаются. Правда, придётся приложить больше усилий либо сделать репертуар совсем узким и оставаться в его рамках.
Другой вопрос — эстраде нужен хороший продакшн. Хороший голос в опере пробьётся сам. На эстраде за внимание слушателей бьются сотни людей, поэтому для привлечения внимания нужны и качественный контент, и реклама.
Итого новичку в вокале на эстраде нужно:
Чтобы стать популярным, нужно будет выйти на широкую аудиторию. Для этого нужны финансовые вливания. Чтобы получить финансы, артисту нужно:
На всех этапах продвижения творчества очень важна стрессоустойчивость. Маркетинг — дело тонкое, и, когда речь идёт о битве кошельков, вообще штормящее. Спокойной жизни можно ждать только при популярности как у Imagine Dragons, но и там издатель будет давить, чтобы певец выпустил больше песен на пике популярности.
Как стать знаменитым певцом в опере
Здесь одновременно проще и сложнее.
Опера не зависит от массового слушателя. Поэтому можно не заботиться о продаваемости, окупаемости, графиках популярности артиста и прочем.
Опера ищет лучшие голоса. Для профессионального развития все пашут. Даже обладатели очень хороших голосов продолжают их развивать.
Лучано Паваротти, известный итальянский оперный певец достигший популярности благодаря своему таланту и ежедневным тренировкам
Тренировки голоса идут настолько часто, упорно и мощно, что люди меняются физически. Посмотрите на оперных певцов. Это объёмные люди, с крупными лёгкими и растянутой диафрагмой.
Для популярности в опере нужен очень хороший голос и постоянное развитие. Исполнителя без них сметут более талантливые и более трудолюбивые.
Дерзайте. Ищите поющих друзей, ищите преподавателей, упорно занимайтесь, перечитывайте нашу статью — и у вас обязательно всё получится.
Зачем учиться петь после 30 лет. История от первого лица
Способности против воли родителей
Когда я училась в первом классе, к нам пришёл преподаватель музыки. Прослушал каждого и на моё «А-а-а» сказал, что мне нужно учиться в музыкальной школе. Я и до этого любила выступать — всегда пела дома, когда к родителям приходили гости. А тут похвала взрослого знающего человека.
Я уже представляла себя в красивом платье у микрофона. Но мама с папой не согласились: денег на «баловство» в семье не было.
Я поплакала и смирилась — дети быстро забывают неприятности. А в 15 лет подружилась с одноклассницей, которая занималась музыкой, пела, играла на пианино. Однажды рискнула что-то спеть и я.
«Соня, у тебя такой сильный голос, почему ты не учишься в музыкалке?» — так мои способности оценил второй человек с музыкальным образованием. Но родители были непреклонны: «Какая музыка, тебе про институт думать нужно, на математику налегать, а то останешься, как мы, без высшего образования!»
Ну и мне самой, честно говоря, казалось, что поезд ушёл и начинать учиться пению поздно.
Ограничений по возрасту для занятий вокалом нет. Если есть слух и голос — я говорю не об абсолютном слухе и каком-то особенном голосе, а о наличии слуха и голоса в принципе, начинать можно и в сорок лет, и даже позже.
Способности против мнения окружающих
Я окончила школу, потом институт, началась взрослая жизнь. А когда влюбилась, меня снова накрыло желанием петь.
Но Стас, мой молодой человек, часто меня обрывал:
— Соня, не кричи, в ноты не попадаешь.
Потом мы со Стасом расстались, и я снова забросила пение. Чтобы отвлечься, начала активно заниматься фитнесом, пошла учиться на курсы визажистов — всё не то. Ни восторга, который чувствовала, когда пела, ни особых способностей. А ведь про голос мой все профессионалы говорили, что он хорош, нужно лишь поработать, чтобы научиться им владеть — как любым музыкальным инструментом. Почему же я отказалась от того, что делает меня счастливой?
Профи для любой задачи
Я твёрдо решила дать себе последний шанс: либо педагоги скажут, что время упущено и в 30 лет начинать занятия бесполезно, либо я доведу дело до конца и научусь петь так, чтобы радовать себя и близких.
Я плохо представляла, как учатся пению в моём возрасте, поэтому начала искать вариант вечерней музыкальной школы для взрослых. Посмотрела программу и поняла, что это нереально: сольфеджио, нотная грамота, теория музыки, ежедневные вечерние занятия по 3–4 часа. Но ведь мне нужны только уроки вокала. И кто меня с работы отпустит, и где взять время на общение с друзьями? Обстоятельства в очередной раз были против меня.
Если у человека нет серьёзных нарушений слуха, научиться вокалу можно и без музыкальной теории. Но это непростая работа. Помимо большого желания, потребуются внимание и усердие.
Способности и profi.ru
Я по инерции переходила с сайта на сайт, пыталась найти «товарищей по несчастью», понять, где можно научиться вокалу в 30 лет. Потом набрала в поисковой строке «репетитор по вокалу» и попала на profi.ru.
Подобрала несколько преподавателей и отправила заявку. Мне ответили буквально через несколько минут. Я выбрала подходящего педагога, и уже на следующий день отправилась на первый урок.
Я очень боялась критики преподавателя и жутко стеснялась — её, себя с открытым ртом в зеркале. Но преподаватель всё время меня подбадривала, хвалила, и постепенно моя зажатость прошла.
Часто зажатость возникает от неуверенности, от заниженной самооценки — чаще всего навязанной, как в случае с Софьей. Помогает эмоциональная поддержка педагога и профессиональные секреты. Я обычно перевожу внимание на слушание себя, на конкретные вокальные задачи. Это отвлекает от переживаний. Добавляю движения корпусом, руками — это тоже снимает напряжение.
Прошёл год. Я не выхожу на публику, а вот с друзьями в караоке пою с удовольствием. А ещё я вышла замуж, и теперь мы поём вместе, слов «не пой, пожалуйста» больше не слышу — это ли не счастье.
Хочу сказать всем: не сомневайтесь в себе. Если чувствуете способности, понимаете, что вам хорошо, когда вы поёте, танцуете, рисуете, — начинайте заниматься в любом возрасте. Не важно, сколько вам лет — 30, 40 или 50. Жизнь изменится настолько, что вы каждый день будете удивляться, почему не сделали этого раньше.
Первые шаги начинающего вокалиста в вопросах и ответах. Часть 1
Но сначала небольшое лирическое отступление.
В этот раз я решил построить повествование в форме вопросов и ответов. К сожалению, начав писать, я понял, что вопросов может быть достаточно много и коротко ответить не получается, поэтому пост будет разбит на несколько (как минимум – две) частей.
Естественно, если будут какие-то еще вопросы – задавайте в коментах, постараюсь ответить сразу или, если вопросов наберется много, включу в очередной пост.
Вопрос: Ну хорошо, допустим, действительно, петь можно научиться. Что делать дальше?
Ответ: Ответ, как водится, поражает своей глубиной – нужно начать учиться. И, в первую очередь, решить для себя – готовы ли вы тратить на это определенное количество времени, усилий и, к сожалению, денег в течение достаточно длинного срока. Потому что, к несчастью, человек пока не умеет, как Нео в Матрице, загрузить в себя программу кунг-фу за 20 секунд и немедленно побежать спасть мир. А если вы внимательно читали предыдущий пост, то должны были понять, что пение в значительной своей части – это вопрос правильной техники, наличие определенного психическо-мышечного навыка (весьма непростого, к тому же, это вам не тройной тулуп крутить) и обучение этому навыку придется вести по старинке – путём многократных тренировок и повторений. И наиболее эффективно процесс обучения будет идти, если «тренировка» будет проводиться под руководством и присмотром вменяемого педагога.
Хотя, конечно, бывают и исключения. Многие научились петь сами, но это, как правило, не благодаря, а вопреки.
Вопрос: Я правда хочу научиться петь, но мне все-таки кажется, что слуха у меня нет совсем, и обучение будет пустой (и демотивирующей) тратой времени и сил
Возможно, неразвитый, возможно, кривой, скорее всего – несинхронизированный с голосом, но, определенно, есть.
Вопрос: Кустарщина какая-то. Вот в музыкальной школе меня проверяли – играли две ноты и спрашивали, какая выше – какая ниже, а еще играли ноту и просили её спеть, а еще хлопали в ладоши и просили повторить в ритм. Вердикт: слуха нет.
Ответ: Сначала мини-флэшбек – в пять лет меня так «зарезал» папа. Но я точно помню, что я просто не понимал, что такое «выше», а то такое «ниже». К счастью, он ошибся.
Теперь, собственно, ответ. В музыкальной школе задача преподавателей на вступительном экзамене не стоит в том, чтобы определить, есть ли у вас слух или нет. Их задача – набрать группу из определенного количества детей с примерно одинаковым начальным уровнем подготовки. Как и в обычной, не музыкальной, школе, преподавателям нужно, чтобы ребенок уже что-то умел на базовом уровне. Вы знаете хотя бы одного психически здорового ребенка, который, не умея читать до школы, не научился хоть как-то читать к третьем классу? Я таких не знаю. Когда говорят, «у ребенка нет слуха» или «у ребенка нет чувства ритма» это в большинстве случаев означает «у ребенка недостаточный для нашего класса уровень начального развития слуха/ритма», а вовсе не «у ребенка отсутствует музыкальный слух и путь в музыку ему закрыт».
Вопрос: А что, без преподавателя совсем никак нельзя? Я стесняюсь/сильно занят/финансово ограничен/хочу сначала попробовать свои силы.
Ответ: Ну, вообще говоря, начать можно и без преподавателя. Просто занятия с преподавателем гораздо более эффективны («ученик поёт ушами своего учителя»), но даже занимаясь с педагогом, вам придется достаточно много практиковаться самостоятельно, поэтому, почему бы не начать с простого самостоятельного занятия по интонированию?
Хорошая новость состоит в том, что задача анализа высоты издаваемого вами звука уже давно алгоритмизирована, и сегодня существует огромное количество программ, которые покажут вам, какую ноту вы поёте на самом деле. Другими словами, «ушами учителя» в данном случае будет микрофон вашего смартфона/компьютера + программа.
Какими конкретно программами пользоваться – без разницы, по большому счету. Я пользовался – для компьютера – SingingTutorApp (поищите в гугле), для андроида – Voice Training Learn to Sing. Обе программы очень простые, но на английском языке, если с этим проблемы – поищите аналоги, ну или спросите у пикабу.
Как заниматься (на примере SingingTutorApp):
Сначала определите комфортный для вас вокальный диапазон. Для этого запускаем программу и поём слог «ма» сначала низко, т.е. толсто, а потом высоко, т.е. тонко. Не нужно надрываться – ширина диапазона, в данном случае, роли не играет, петь нужно комфортно и избегать напряжения и в низах, и в верхах. Запомните буковки и циферки, которые программа показывает – это названия нот (в английской нотации ноты пишутся латинскими буквам – A, B, C, D, E, F, G – для ли, си, до, ре, ми, фа, соль соответственно) и их октава.
Теперь выставляете ползунки так, чтобы программа выдавала только звуки из вашего диапазона – и вперед. На начальном уровне лучше настроить программу так, чтобы она играла звук все время, пока вы нажимаете на кнопку (галка Play while button pressed).
В процессе пения программа будет показывать ту ноту, которую вы поёте на самом деле и, соответственно, нужно корректировать голосом и петь выше или ниже, пока нота не позеленеет.
Это самокопание крайне важно! Пока у вас не развилось чувство интонации, ваш мозг должен искать, за что же ему зацепиться при анализе. Ведь он слышит, что звук, который играет в ушах и звук, который издаете вы – вообще говоря, разные. Но при этом, в зависимости от каких-то ваших действий связками и мышцами гортани, они становятся очень похожими, практически одинаковыми. Значит, у них есть что-то, что их объединяет (ответ – основная несущая частота) и ваш мозг учится идентифицировать, выделять это самое общее. А еще он запоминает, какие действия приводят к тому, чтобы это общее появилось (т.е. вы спели «в ноту»).
Занимайтесь ежедневно, по 10-20 минут или пока не устанете. Не мешайте мозгу и имейте терпение – через какое-то время (может пройти до нескольких месяцев – не пугайтесь!) вы вдруг начнете «узнавать» ноты, у нот появится, грубо говоря, окраска, или форма, или шершавость, и ваш голос начнет выдавать ноты все ближе и ближе к эталону. Сначала это произойдет для каких-то отдельных нот, потом количество «успехов» будет расти и расти и, наконец, вы начнёте практически сразу попадать в нужную ноту.
В процессе занятий не стесняйтесь экспериментировать. Что, если диапазон расширить? Или, наоборот, сузить? А что, если петь не «ма», а, например, «лё»? Или «йэ»? Может, для каких-то гласных ваш процент «попаданий» больше, чем для других? Или для каких-то нот? А почему? А если петь сначала один слог, а потом – другой? Что меняется?
Главное при этом фокусироваться не на интонации, а на своих ощущениях, эмоциях, и пытаться их запомнить и воспроизвести при пении очередной ноты – и интонация придёт сама собой.
Вопрос (последний на сегодня по очереди, но не по значению): Я начал заниматься и у меня болит в горле. Это нормально?
Это НЕ НОРМАЛЬНО и довольно даже плохо, но случается часто, особенно с начинающими певцами. В процессе всех ваших вокальных упражнений вы должны понять и уяснить одну критическую вещь – связки нам даются один раз и на всю жизнь! И орган этот – достаточно нежный, поэтому берегите их.
Конечно, как и любая другая мышца, нераспетые (т.е. не разогретые предварительными упражнениями) связки могут устать с непривычки и ныть, но любые болевые ощущения – однозначный сигнал немедленно прекратить занятие и сделать перерыв, пока болевые ощущения не исчезнут. Нельзя заниматься на травмированных мышцах!
Более того, если в процессе занятий это ощущение возвращается, значит вы делаете что-то неправильно – скорее всего, слишком сильно напрягаетесь когда поёте верхние ноты.
Помните – упражнение на интонацию не требует громкого звука, можно петь даже вполголоса!