Идеи рисунков на лице для детей
Фейс-арт или рисунки на лице – увлекательное занятие, помогающее перевоплотиться в сказочного героя на бал-маскараде или подчеркнуть свою индивидуальность на тематической вечеринке. Его часто используют аниматоры в летних лагерях, детских комнатах и на массовых гуляниях.
Важно, чтобы материалы для рисования давали реалистичную картинку, легко наносились, не размазывались и были безопасными.
Какими красками можно рисовать на лице?
Не каждый родитель уверен в безопасности бодиарта. Ведь краски могут иметь агрессивные вещества, которые вызывают аллергию и являются опасными для здоровья.
Аквагрим
Для рисования на коже используют аквагрим, краски на основе пищевых красителей, декоративную косметику или маркеры на водной основе.
Аквагрим – гиппоалергенный и легко смывается водой. Такая краска легко наносится, растушёвывается как при помощи кистей, так и губками. Аквагрим недолговечен и достаточно легко размазывается. Он может испачкать одежду. Краски для аквагрима бывают порошкообразные (разводятся водой) или в виде карандашей.
Карандаши
Карандашная техника подойдёт для новичков, с ней легко и не марко работать. Для опытных художников идеальным вариантом станут сухие текстуры – их можно развести и смешать в зависимости от фантазии, чтобы получить новые оттенки для своих шедевров.
Косметика
Декоративная косметика для рисования не бюджетный вариант. Она не достаточно пигментирована и не дает нужный эффект. Специальные красящие пигменты, которые используют в своей работе опытные визажисты, продаются только в специализированных магазинах. Стоимость их недешевая.
Красители
Пищевые красители при правильном разведении глицерином или кремом тоже пригодны для фейс-арта. Но следует внимательно изучить пропорции всех компонентов, чтобы краска при высыхании не трескалась и хорошо отмывалась.
Маркеры
Их тоже применяют для рисования на лице. Но лучше выбрать на водной основе, ведь они не так сильно въедаются в кожу и легко смываются.
Можно ли рисовать гуашью на лице?
Гуашь – не совсем безопасный материал для рисования на коже. При высыхании она растрескивается. Но если её смешать с глицерином, то получится краска, которая хорошо ложится, достаточно яркая и быстро отмывается. Не рекомендуется использовать гуашь часто. Перед применением кожу проверяют на аллергическую реакцию.
Можно ли рисовать акварелью?
Акварель, как и гуашь, небезопасна для кожи. Она хорошо ложится на кожу и долго держится. Но в составе краски есть вещества, которые стягивают эпидермис и вызывают неприятные ощущения. Если вы решили нанести акварель на лицо, то постарайтесь при первой необходимости смыть её.
Можно ли использовать акриловые краски?
Акриловые краски для рисования наносить на кожу не рекомендуется. Во-первых, они водостойкие и потребуется приложить немало усилий, чтобы их отмыть. А во-вторых, быстро застывают, что может привести к аллергиям и другим нежелательным последствиям.
Фейс-арт своими руками
Конечно, можно воспользоваться услугами аниматоров или профессиональных визажистов. Но если хочется быть креативным и поиграть с ребёнком. Для этого нужно собрать все материалы и сложить их в одном месте, чтобы не искать нужный предмет и не отвлекаться от самого важного.
Мастер-класс: fashion-губы спиртовыми маркерами
Анна Михеева, автор курса «Fashion-текстуры маркерами: от замши до золота», раскрывает секреты рисования губ и помад самых разных цветов.
Губы — это очень популярная тема, а для fashion-иллюстраторов так и вовсе необходимая. Но сегодня мы будем не просто намекать на мейкап, а прорисовывать детали, используя маркеры и карандаши, чтобы отобразить фактуру кожи.
Я нарисую два варианта, чтобы было нагляднее. Так будет видно, что повторить результат не получится никак: каждый раз в рисунке что-то отличается, каждые губы индивидуальны 🙂
Во многом финальная работа зависит и от поведения самих маркеров, и от техники художника — штриховки, например. Вы можете создать оба набора вместе со мной или ограничиться одним комплектом (губы любого цвета и помада к ним).
Готовимся к работе
Самое главное в подготовке к рисованию — подобрать подходящие по цветам маркеры и по паре карандашей к ним. Например, у меня два светлых маркера для первого слоя на губах и два более темных, чтобы затемнить уголки и края. В принципе можно обойтись и без промежуточных этапов, всего двумя маркерами — светлым и темным.
Теоретически, даже некоторые детские фломастеры могут подойти, если у них подходящие оттенки, но они, к сожалению, не смогут плавно смешиваться, в отличие от спиртовых маркеров.
А цвет карандаша должен быть темным — как самый темный маркер или даже еще чуть темнее, иначе его просто не будет видно.
Для рисования помады нам понадобятся: цвета маркеров для собственно помады, черный и белый карандаши для финальной детализации и еще несколько маркеров — для золотой детали. Самый скромный набор для изображения золота будет таким: бледно-желтый оттенок, золотистый, хаки или «золото» у Copic (то есть такой тускло-зеленоватый цвет), и темно-коричневый (я использую Touchmarker).
Посмотрите на цветовую схему ниже: я рисовала 4 «комплекта» из губ и помад и подобрала к ним цвета.
Здесь оттенки для первого слоя, оттенки для затемнения и цветной карандаш. А поскольку у нас видны зубы, то потребуются 2-3 светло-серых маркера. Обычно я предпочитаю холодную гамму (зубы выглядят более белыми с холодноватой тенью), но можно взять любые серые, какие есть.
Шаг 1. Рисуем губы в помаде
1. Рисуем контур приоткрытого рта.
2. Добавляем нижнюю линию.
3. Сверху делаем уголок — на губах он есть, особенно заметен, если губы пухлые.
4. Добавляем внешний контур снизу и сверху, не забывая обозначить сверху изгиб.
5. Добавляем штрих, намекающий на зубы. Все зубы прорисовывать не надо — эту ошибку очень часто допускают новички.
6. Рисуем стик помады: начинаем сверху арочку.
7. Переходим к пластмассовому футляру помады. Там есть деталь, похожая на губы.
8. Заканчиваем внизу. Обратите внимание, что линии А, Б и В не на одной вертикали, каждая пара чуть шире другой.
Шаг 2. Переходим к цвету
1. Самым светлым серым маркером, который есть, мы обводим зубы со всех сторон: сверху пошире, в уголках тоже. Вертикальную черточку тоже подкрасим.
2. Берем серый маркер на тон темнее, подчеркиваем верхнюю тень на зубах, уголки, вертикальную черту. Но не обводим все! Иначе мы закрасим все, что было сделано в шаге 1, а нам нужно «занять территорию» поменьше.
3. Третьим маркером, который еще чуть темнее, мы проделываем то же самое: затемняем уголки и верхнюю тень, площадь закраски должна быть еще меньше. Если нет третьего серого, можно пропустить этот этап.
4. Самым светлым маркером закрашиваем верхние части и верхней, и нижней губы. (Не забудьте, что я одновременно делаю два комплекта разных цветов, принцип один и тот же, просто справа и слева разные оттенки).
5. Докрашиваем чуть более темным маркером все оставшееся белое пространство.
6. Если переход оказался не очень плавным, светлым маркером снова растираем границы. А затем вторым маркером прорисовываем фактуру губ. Штришки от всех краев к центру, плюс затемнение уголков губ.
7. Переходим ко второй паре маркеров — тех, что потемнее. Если у вас один маркер для этой цели, не беспокойтесь, так тоже можно. Просто объедините эти шаги. Сначала одним маркером (не самым темным) мы затемняем все края и уголки губ.
8. Затем берем второй (самый темный из нашей четверки) и делаем то же самое. То есть подчеркиваем им самые темные места. Я пометила их стрелочками.
9. Теперь добавляем фактуру карандашом. Рисуем штрихи таким же образом, как в шестом пункте. Например, я начала с нижней губы.
10. Добавляем штрихи карандашом на верхнюю губу. Заодно начинаем раскрашивать помаду, сначала самым светлым оттенком.
11. Осталось взять светлый (белый или просто светло-розовый) карандаш и создать блик на губах — самое светлое место. Хорошо его видно на фотореференсе — образце, который вы найдете в конце мастер-класса.
Я показала стрелочками, как наносятся штрихи: снизу вверх! Толще они будут снизу. Обратите внимание на нижний контур блика (обозначила его пунктиром). Он идет по форме губ. В помаду добавим второй тон, потемнее (см. стрелочки).
12. У нас готовы губы, занимаемся только помадой. Начинаем рисовать золотую часть: со светло-желтого цвета (белые блики оставляем, ну или в конце можно будет подкрасить их белой ручкой.
13. Второй цвет — золотистый. Его обычно меньше, чем светло-желтого, но он, тем не менее, важен. Смотрим на фото и работаем этим оттенком там, где видим похожий цвет.
14. Добавляем цвет «хаки» или «золото» (у Copic есть отдельный маркер для этого).
15. Добавляем темно-коричневый. После этого закрашиваем низ помады черным и делаем легкий блик белым карандашом — совсем чуть-чуть.
Я сделала композицию из четырех «комплектов» тех цветов, которые хотелось. Получился почти рекламный плакат или открытка! Вы можете сделать один «комплект» или несколько, или даже не рисовать помаду.
Выкладываю, как и обещала выше, образец. На случай, если вы захотите рисовать помады с него. Тут же можно подсмотреть разные варианты оттенков помад, если не хочется придумывать что-то свое.
Еще я хотела бы, в качестве приложения к этому мастер-классу и тизера своего курса «Fashion-текстуры маркерами: от замши до золота» опубликовать разбор самых популярных ошибок в рисовании спиртовыми маркерами на примере как раз fashion-иллюстрации. Для тех, кто еще не устал читать 😉
Топ ошибок в fashion-иллюстрации маркерами
1. Самая банальная ошибка — забывать подкладывать листочек (я кладу сложенный двойной) под лист, на котором рисуете. Я всегда проверяю. Можно закрепить подложку бумажным скотчем (лучше всего отклеивается тот, где написано «для чувствительных поверхностей» — он розовый, есть и в художественных салонах, и в строительных магазинах).
2. Выбирать цвета маркеров по памяти, надеясь, что вы помните, как они смешиваются. Перед работой обязательно попробуйте их на отдельном черновике. Например, если я рисую красное платье, я беру все красные маркеры, что у меня есть, и тестирую их. Если какой-то сильно «выпадает» по оттенку (слишком оранжевый, слишком розовый), я его откладываю и не использую. Оставшиеся должны хорошо смотреться вместе, тогда переходы цвета и тона на платье будут идеальны. Самые темные места (если их мало) можно затонировать темно-красным карандашом.
3. Заменять (полностью) карандашами цвета, которых не хватает в маркерах. Карандашом можно затемнить или высветлить закрашенную маркером область, ну или придать оттенок. Полностью заменить цвет невозможно. Фактура даже очень ровно закрашенного карандашом участка очевидна, она выбивается из остального рисунка. Если у вас нет фиолетовых маркеров, то карандашами это не исправить. Обязательно нужен хотя бы один средний фиолетовый, чтобы дальше его дорабатывать и дополнять карандашами. Карандаши используются только поверх маркерного слоя.
4. Еще одна популярная ошибка — все белые детали (блики, исправления по краям) делать где-то в середине работы. Поверх белил гелевой ручки маркер уже не ляжет, карандаш тоже — так что блики прорисовываются только в финале. Если надо закрасить что-то поверх белил (например, сделаны слишком большие белые блики на зрачках глаз, и надо вернуть побольше черного цвета), то вас может спасти ситуацию капиллярная цветная ручка. Но это исключительные случаи.
5. Рисовать не одновременно, а по отдельности, парные предметы (глаза, сережки, перчатки, туфли). Если вы сначала изображаете одну сережку, а потом другую, поверьте, это будет заметно! Два элемента будут по-разному закрашены, заштрихованы, где-то цвета будет больше, а где-то меньше. Еще хуже, если в одной сережке вы используете определенный оттенок маркера, а при работе над второй его забудете. Такие вещи очень бросаются в глаза. Рисовать парные предметы нужно одновременно: штрих тут — штрих там, закраска области здесь — заполнение такого же пробела там.
6. Халатность по отношению к карандашным линиям. Когда вы делаете первичный рисунок, обязательно осветлите его ластиком (лучше клячкой). Карандашные линии, попавшие под слой маркера, уже ничем не удалить. Если на одежде это не слишком заметно, то на лице и руках — очень. Нужно максимально осветлить все линии (нос, губы) прежде, чем закрашивать. Часто на готовой работе при беглом взгляде такие черточки и штришки не очень заметны, зато фотоаппарат и сканер проявляют и усиливают их!
7. Медленное закрашивание областей телесного цвета. Чтобы кожа выглядела естественно, должны быть очень плавные переходы, отвлекаться нельзя: каждый новый тон (все более темный) лучше всего наносить, пока предыдущий не высох. Например, румянец на щеках должен быть нанесен моментально, сразу после того, как вы нанесли маркер на лицо — иначе будет видна граница этой области. Таким образом, все «телесные» области красятся быстро и за один раз. Пока все, что касается кожи, не будет закончено, из-за стола не встаем, никуда не уходим, пауз не делаем 🙂
Если у вас «тела» много, то заканчиваем каждую из областей по очереди до финала. Иначе, пока прокрашиваем ноги, лицо уже совсем высохнет.
8. Еще одна ошибка — игнорирование границ рисунка при высветлении. Если вы осветляете слишком темную область, прокрашивая ее более светлым маркером (так вполне можно спасти неудачные фрагменты!), то красьте аккуратно и всю область полностью, до края. Иначе получатся некрасивые разводы по краям свежего слоя! Хотя при определенном взгляде они могут сойти за акварельный эффект, но нужен ли он вам?
9. Я также считаю ошибкой покупку огромного количества маркеров разных цветов без заправки (если, конечно, маркеры заправляемые). Самые популярные цвета будут кончаться довольно быстро. После первых 30-50 купленных маркеров надо переходить к созданию коллекции чернил ваших любимых цветов.
Можно ли маркером рисовать на лице
Самый простой способ раскрасить кожу – использовать маркер Copic E00.
А теперь о способах посложнее. Сначала мы определимся с цветом кожи, поскольку окраска кожи людей варьирует в очень большом диапазоне: от розоватой к желтоватой – коричневой и почти чёрной. E00 обычно используется для окраски кожи европеоидов, и естественной группой цветов для окрашивания светлой кожи будет E0000 + E00 + E02.
Подберём цвета для разных типов кожи так, чтобы был основной оттенок и цвет для закрашивания тени. Правило такое: для основного цвета мы выбираем цвет, оканчивающийся на 0 или 1, а для тени – берём маркер с теми же буквами и первой цифрой после них, а вот последняя цифра должна быть на две единицы больше. То есть, Е00 мы комбинируем с Е02, а Е01 с Е04.
Самый сложный вариант – окрашивание тремя цветами, что позволяет создать почти естественные цветовые переходы.
Первые два изображения очень похожи, однако использование во втором изображении R20 вместо E11 добавляет немного розового, что делает лицо «пышущее здоровьем». Если посмотреть на третье лицо, то оно раскрашено более естественно, чем лица, раскрашенные только двумя цветами: E11 + E13 или E13 + E15. Сочетание E25 + E27 + E29 хорошо передаёт цвет негроидной кожи, а сочетания Е51 + Е55 + Е57 – монголоидной.
И ещё раз краткий конспект по каждому типу кожи:
Очень светлая (белая) кожа
E0000
E000
E01
E50 (хороший нейтральный цвет)
R000 (розоватый)
R00
R01
YR000 (оранжевый оттенок)
YR00
Чёрная кожа
E25 основа, E27 тень
Кожа американских индейцев
E13 + E15 + E17
Кожа азиатов
E51 + E53 + E55
Бледная кожа европейцев
E50 + E51
Светлая, розоватая кожа младенцев
E0000 + E00
E000 + E01
E00 + E02
R000 + R01
Руманец на щёки
R20 или R30
Способы раскрашивания
Теперь, когда мы определились с цветом кожи, решим, каким способом мы будем её раскрашивать. Собственно, техник раскрашивания очень немного.
2-цветное раскрашивание
Этот способ является наиболее часто используемым. Для раскрашивания возьмём для основного цвета кожи тон E01, а для тени – E11. Самые светлые участки кожи мы не будем закрашивать – оставим их белыми. Всю остальную поверхность кожи закрасим тоном E01 и дадим ему высохнуть. Затем тоном E11 закрасим самые тёмные участки. В результате у нас получилась иллюзия раскрашивания тремя цветами, хотя мы использовали только два.
3-цветное раскрашивание
На этой картинке мы не стали оставлять белых участков, а раскрасили всю поверхность кожи тоном E000. Чтобы тон выглядел равномерным, при раскрашивании надо следить, чтобы края раскрашиваемой области всё время оставались влажными. Затем мы добавили два более тёмных тона – те же самые, которые были использованы для первой картинки. В результате все изображение получилось немного темнее, чем первое. Чтобы получить ещё более динамичную окраску, можно оставить небольшие белые области в тех местах, где кожа освещена больше всего.
Влажное 3-цветное раскрашивание
На первых двух рисунках между разными оттенками видна достаточно заметная граница. Чтобы сделать переход между оттенками более плавным, существует несколько несложных приёмов. Во-первых, каждую отдельную секцию рисунка с изображением кожи, следует раскрашивать отдельно. Например, сначала полностью лицо, потом шею, потом руку и т.д. Мы начали с лица, закрасили его основным цветом, и не дожидаясь, пока краситель высохнет, нанесли более тёмные оттенки. Поскольку бумага была всё ещё влажной от закрашивания основным тоном, более тёмные тона легли сверху без образования чёткой границы.
Растушёвка бесцветным маркером для 2-цветного раскрашивания
Для нашего последнего примера будем использовать только два тёмных оттенка. Закрасим всю поверхность кожи оттенком E01, а затем добавим тени с помощью E11. Затем, начиная с того места, где на кожа должна быть самой светлой, с помощью бесцветного маркера будем «выталкивать» краску к краям изображения. В процессе «выталкивания» необходимо следить, чтобы края образующегося светлого пятна были влажными, и расширять его надо постепенно. Кроме того, необходимо вовремя остановиться, чтобы краситель не оказался за пределами границы объекта.
Ну и напоследок – завершённая раскрашенная картинка. Здесь применялось «влажное 3-цветное раскрашивание», кроме того, для усиления теней использовался ещё один оттенок – Е04, а на щеки нанесён розовый R20. Тени на рубашке сделаны оттенком B41, так же, как и основа цвета глаз. Чтобы получить золотистую блондинку использовались оттенки YR31 и Y28. Для создания текстуры на безрукавке использовался бесцветный маркер.
Любой ребенок обожает красочные картинки и грим, с каждым годом рисунки на лице становятся все более популярными. Если изначально грим использовался для взрослых, в театральных постановках или у аниматоров, то сейчас рисунки на лице стали излюбленным детским развлечением. Родители радуют своих малышей красивой росписью на детских праздниках, фестивалях, фотосессиях или отдыхе.
Как называется рисование на лице
Все чаще рисуют на лице детям, но и взрослые не перестают наносить страшные или веселые изображения на Хэллоуин или новогодние маскарады, и такой вид творчества называется фейс-арт. Давно известен и боди-арт, когда раскрашивают тело, но здесь гримируют только лицо. Мимы, которых часто можно увидеть на детских праздниках или свадебных торжествах, тоже пользуются фейс-артом.
Какими красками можно рисовать на лице
Если желание создать грим на своем лице или лице ребенка пришло в момент, когда рядом есть профессиональные мастера, то заботится ни о составе красок, ни о способе нанесения не нужно, если только вы или ваше чадо не страдаете аллергией на очень редкий компонент. В случае, когда рисование на лице происходит в домашних условиях, лучше обезопаситься и читать состав выбранных средств.
Для раскрашивания лиц используют несколько видов средств, благодаря которым можно создать яркую композицию:
Гуашью
Это отдельный вопрос, которому следует уделить должное внимание. Часто можно заметить, как взрослые, готовясь к Хэллоуину, наносят изображения на свои лица с помощью красок. Но родители не должны следовать этому примеру. Помните, что художественные краски только для листов бумаги, ни в коем случае не для человеческой кожи и тем более не для детского фейс-арта. В составе таких красок есть вредные вещества, вызывающие раздражение.
Акварелью
Акварель, как и гуашь, относится к художественным краскам. В ее составе присутствуют вещества, которые могут пагубно повлиять на здоровье ребенка и вызвать раздражение кожи. Акварелью нельзя рисовать на коже, на лице или любом другом участке тела. Не пользуйтесь в фейс-арте гуашью, акварелью и карандашами, все эти средства предназначены только для рисунков на бумаге.
Как рисовать
Если вы умеете рисовать, то сложностей вовсе не возникнет. Но если вы художник только в душе, это не повод опускать руки и оставлять детские глазки грустными. Пошаговое и поэтапное выполнение не затруднит, нужно запомнить только последовательность. Для создания фейс-арта понадобятся:
Советы по нанесению аквагрима ребенку:
Какие рисунки можно делать
Идей и образцов грима невероятное количество. Обязательно рассчитывайте свои силы, сможете ли вы нарисовать настоящего тигра, если ваш максимум – пират с закрашенным глазом. Зачастую рисунки для мальчиков и девочек отличаются, ведь с самого детства девочки – принцессы, а мальчики – супергерои. Придерживайтесь правила – ярко и недолго в выполнении, поскольку детям нудно сидеть в ожидании.
Девочкам
Спрашивайте у милых принцесс, что они хотят увидеть на своем личике. Не забывайте, где вы находитесь в момент фейс-арта: может быть это тематическая вечеринка или фотосессия. Для девочек важно создавать сказочную и чарующую атмосферу. Принцессы, бабочки, феи, лисы, котята и милые кошечки, цветочки, русалочки – излюбленные мотивы для девчонок.
Мальчикам
Для мальчиков выбирайте супергероев, а уже потом зверей или другие рисунки. Супермен, бетмэн, рыцарь, клоун, пират, тигр, лев, щенок, заяц, вампир, машина – удачные рисунки для маленьких мужчин. Не забывайте, что дети любят повторять друг за другом. Даже если малыши захотели раскрасить лицо одинаково, не стоит полностью лишать их индивидуальности: нарисуйте одинакового щенка, но в разных тонах.
Девушкам
Девушки раскрашиваются на тематические вечеринки, Хэллоуин или новогодний карнавал. Большие девочки ничем не отличаются от маленьких, потому тематика принцесс не менее востребована и в 25-летнем возрасте. А еще:
Страшные рисунки
Детям не стоит делать сильно страшные картинки на лице, не в ваших интересах вселять ужас на празднике. В таком случае можно нарисовать на лице, скелетов, пиратов или злодеев, которых знают дети по мультфильмам, но бояться не будут. Дракулы, вампиры, истекающие кровью лица придутся по вкусу взрослым на главный праздник нечисти. Щека, из которой торчит кость, голова с простреленным черепом, только раззадорят прикольный и в тот же момент страшный образ.
Макияж животных
Животных любят и взрослые и дети. Фейс-арт для детей с мордашками животных пользуется большим спросом. Каждый ребенок мечтает хоть несколько часов побыть ласковым котенком или задорным щенком, зеленой принцессой-жабой или смешным медвежонком. Взрослые тоже любят гримировать свои лица в образы животных, особенно, если того требует тематика.