Эжен Делакруа
Биография
Эжен Делакруа – французский художник-романтик начала 19 века. Будучи живописцем и монументалистом, он использовал экспрессивную технику кисти, изучал оптические эффекты цвета, оказывая глубокое влияние на творчество импрессионистов, а его страсть к экзотике вдохновляла художников-символистов. Прекрасный литограф, Делакруа иллюстрировал различные произведения Уильяма Шекспира, Вальтера Скотта и Иоганна Вольфганга фон Гете. Основное собрание картин живописца сейчас находится в Лувре.
Детство и юность
Фердинан Виктор Эжен Делакруа родился 26 апреля 1798 года в пригороде Парижа – Шарантон-Сен-Морис региона Иль-де-Франс. Его мать Виктория была дочерью краснодеревщика Жана-Франсуа Робина. У него было трое старших братьев и сестер. Карл-Анри Делакруа дослужился до генерала в наполеоновской армии. Генриетта вышла замуж за дипломата Раймонда де Вернинака Сен-Мора. Анри был убит в битве при Фридланде 14 июня 1807-го.
Портрет Эжена Делакруа
Азы образования мальчик получил в лицее Людовика Великого в Париже, а затем в лицее Пьера Корнеля в Руане, там он проявил склонности к литературе и живописи, получал награды в этих областях.
Министр Шарль Талейран, возможный отец Эжена Делакруа
В 1815 году, после кончины матери, Эжена взяла на воспитание небогатая семья родственников. Делакруа решил посвятить себя живописи и поступил учеником в мастерскую Пьера-Нарцисса Герена, а затем в 1816 году в Школу изящных искусств.
Ученики много писали с натуры, совершенствуя технику рисунка, посещали музеи, чаще всего Лувр. Там юный художник познакомился с Теодором Жерико, талантливым начинающим живописцем, повлиявшим на его творчество. Работы именитых мастеров восхищали Эжена, он был очарован полотнами Гойи, Рубенса и Тициана.
Живопись
Первую крупную картину Делакруа «Ладья Данте», написанную под влиянием «Плота Медузы» Жерико, общество не оценило, но при содействии Талейрана она была куплена государством для люксембургских галерей.
Картина Эжена Делакруа «Ладья Данте»
Успех пришел к художнику после демонстрации в салоне «Резни на Хиосе» в 1824 году. На картине представлена жуткая сцена гибели греческого народа в войне за независимость, поддерживаемой английским, русским и французским правительствами. Делакруа был быстро признан властями ведущим живописцем в новом романтическом стиле, а картину выкупило государство.
Его изображение страданий было спорным. Многие критики выражали сожаление по поводу отчаянного тона картины, художник Антуан-Жан Грос называл ее «резня искусства». Пафос в изображении младенца, сжимающего грудь мертвой матери, имел особенно мощный эффект, хотя критики осудили эту деталь как непригодную для искусства.
Картина Эжена Делакруа «Резня на Хиосе»
Вскоре Делакруа создал вторую картину на тему греко-турецкой войны – захвата города Миссолонги турецкими войсками. «Греция на развалинах Миссолонги» отличалась сдержанностью палитры. Художник изобразил женщину в греческом костюме с обнаженной грудью, руки, наполовину поднятые в умоляющем жесте перед ужасной сценой: самоубийство греков, которые решили погибнуть и уничтожить свой город, но не сдаться туркам.
Картина послужила памятником народу Миссолонги и идее свободы, борьбы против тиранического правления. Художник обратился к этим событиям не только из-за его симпатий к эллинам, но и потому, что в это время в Греции умер поэт Джордж Гордон Байрон, которым Делакруа искренне восхищался.
Картина Эжена Делакруа «Греция на развалинах Миссолонги»
Поездка в Англию в 1825 году, встреча с молодыми художниками Томасом Лоуренсом и Ричардом Бонингтоном, цвет и манера письма английской живописи дали толчок для написания произведений разных жанров в духе романтизма.
Это направление в искусстве, для которого характерны изображение сильных характеров и страстей, одухотворенных личностей и целительной природы, интересовало Эжена более 30 лет. Кроме того, он выпускал литографии, иллюстрирующие Шекспира и Фауста Гете. По возвращении на родину были написаны «Поединок Гяура с Хасаном» и «Женщина с попугаем».
Картина Эжена Делакруа «Поединок Гяура с Хасаном»
В 1828 году в Салоне выставили картину Делакруа «Смерть Сарданапала». Художник изобразил осажденного короля, безучастно наблюдающего, как стражи выполняют его приказы убивать слуг, наложниц и животных. Литературным источником работы послужила пьеса Байрона. Критики назвали картину ужасной фантазией о смерти и похоти.
Особенно их поразила борьба обнаженной женщины, чье горло вот-вот будет перерезано, расположенная на переднем плане для максимального воздействия. Чувственная красота и экзотические цвета композиции сделали картину одновременно приятной и шокирующей.
Картина Эжена Делакруа «Смерть Сарданапала»
Картина Эжена Делакруа «Свобода, ведущая народ»
Хотя французское правительство купило картину, чиновники сочли ее опасной и убрали из поля зрения общественности. Тем не менее, художник по-прежнему получал много государственных заказов на фрески и потолочные росписи. После революции 1848 года, которая привела к концу правления короля Луи Филиппа, «Свобода, ведущая народ», была, наконец, выставлена на обозрение Наполеоном III в Лувре.
Фрески Эжена Делакруа
В 1832 году Делакруа отправился в Марокко в составе дипломатической миссии. Он хотел вырваться из цивилизации Парижа в надежде увидеть более примитивную культуру. Во время поездки живописец создал более 100 картин и рисунков, сцен из жизни народов Северной Африки. Делакруа считал, что жители этого региона в своем одеянии подобны людям классического Рима и Греции:
«Греки и римляне здесь, у моей двери, в арабах, которые укутываются в белое одеяло и выглядят как Катон или Брут».
Художнику удалось тайно нарисовать некоторых восточных женщин («Алжирские женщины в своих покоях»), но он столкнулся с трудностями в поиске мусульманских натурщиц. Находясь в Танжере, Делакруа сделал много набросков людей и города, животных. На их основе в конце жизни живописец создал картины «Арабские лошади, дерущиеся в конюшне», «Охота на львов в Марокко» (несколько версий, написанных между 1856 и 1861 годами), «Марокканец, седлающий коня».
Картина Эжена Делакруа «Охота на львов в Марокко»
Делакруа черпал вдохновение из многих источников: литературные произведения Уильяма Шекспира и лорда Байрона, мастерство Рубенса и Микеланджело. Но от начала и до конца своей жизни он нуждался в музыке. От печальных зарисовок Шопена или «пасторальных» пьес Бетховена художник получал больше всего эмоций. В какой-то момент своей жизни Делакруа подружился с Шопеном и написал портреты композитора и его избранницы, писательницы Жорж Санд.
В течение жизни живописец создал несколько картин на библейские сюжеты: «Распятие», «Кающаяся грешница», «Христос на Генисаретском озере», «Иисус на кресте».
Картина Эжена Делакруа «Кающаяся грешница»
С 1833 года художник получил заказы на оформление общественных зданий в Париже. В течение 10 лет он писал картины в библиотеке во Дворце Бурбонов и Люксембургском дворце. В 1843-м Делакруа украсил церковь Святого Причастия большой Пьетой, а с 1848 по 1850 годы расписывал потолок в галерее Аполлона в Лувре. С 1857-го по 1861-й он работал над фресками часовни ангелов в церкви Сен-Сюльпис в Париже.
Личная жизнь
По официальной информации, Делакруа не был женат. Однако он был страстно влюблен в Жюльетту де Лавалетт, жену Тони де Форже, родственницу императрицы Жозефины.
Жюльетта де Лавалетт
Когда началась эта связь, неизвестно, сохранилось письмо Эжена к возлюбленной, датированное 23 ноября 1833 года. В это время Жюльетта рассталась с супругом и жила с матерью в Париже. Их роман вскоре перерос в нежные дружеские отношения, длившиеся до смерти художника.
Во время работы во дворце Бурбонов Делакруа начал длительную дружбу с художницей Мари-Элизабет Блаво-Буланже, подробности их отношений – белое пятно в биографии обоих.
Мари-Элизабет Блаво-Буланже
Одной из причин безбрачия живописца исследователи считают тот факт, что он не любил детей. Для него ребенок был воплощением грязных рук, портящих холсты, шума, отвлекающего от работы.
Делакруа жил в Париже, а с 1844 года приобрел небольшой коттедж на севере Франции, где любил отдыхать в сельской местности. С 1834 года до самой смерти о нем добросовестно заботилась его домработница Жанна-Мари Ле Гийю, которая ревностно охраняла его личную жизнь.
Смерть
Утомительная работа над фресками подорвала здоровье Делакруа. Зимой 1862-1863 годов он страдал от тяжелой инфекции горла, ставшей причиной смерти.
1 июня 1863 года он обратился к своему врачу в Париже. Через 2 недели ему стало лучше, и он вернулся в свой дом за городом. Но к 15 июля состояние ухудшилось, а приглашенный доктор сказал, что больше ничего не может для него сделать. К тому времени единственной пищей, которую ел художник, были фрукты.
Могила Эжена Делакруа
Делакруа понял серьезность своего состояния и написал завещание, каждому из друзей предназначался подарок. Доверенной домработнице, Дженни Ле Гийю, он оставил достаточно денег, чтобы жить. Затем приказал продать все в своей студии. Последней волей Эжена был запрет на любое его изображение,
«будь то посмертная маска, рисунок или фотография».
13 августа 1863 года художник скончался в Париже, в доме, где в настоящее время находится его музей. Могила Делакруа расположена на кладбище Пер-Лашез.
Эжен Делакруа
Фото Все
Видео Все
«Свобода, ведущая народ» Эжена Делакруа. Из курса «Как понимать живопись XIX века»
Эжен Делакруа. Рассказывает Александр Таиров.
Эжен Делакруа живописец,график биография работы ЛАРУССИЯ
Эжен Делакруа — биография
Эжен Делакруа – известный живописец, график, основал романтическое направление европейской живописи. Стоял во главе французской романтической школы, сумел отступить от четких правил, присущих академизму. Официального признания добивался долгие годы, живопись Делакруа оценили только к концу жизни. Молодые французские художники считали его своим кумиром. Мировая известность пришла к живописцу вместе с картиной «Свобода, ведущая народ» — одним из самых узнаваемых полотен в истории живописи.
Его картины пропитаны сильными страстями и беспокойством, очень живописны и красочны. Вместе с летящими конскими гривами, развевающимися флагами, несущимися клубами дыма и тучами, раздувающимися от порыва ветра одеждами, создается впечатление стремительного движения. Подлинный стиль Эжена Делакруа сформировался под впечатлением поездки в Северную Африку. Впечатленный увиденным — ярким солнцем, жизненным укладом, сильными световыми контрастами, непривычным обликом туземцев, их одеждами, художник приобрел собственный, неповторимый стиль. Все его картины говорят об умении свободно обращаться с краской, мастерском сочетании чистых цветов. Особенное предпочтение живописец отдавал ярко-зеленому в сочетании с пылающее-красным.
Детство
Родился Фердинанд Виктор Эжен Делакруа (полное имя художника) 26 апреля 1798 года в пригороде Парижа. Официально отцом мальчика считали политического деятеля, бывшего министра иностранных дел Шарля Делакруа, но есть предположение, что Эжен незаконнорожденный сын Шарля Талейрана, всесильного министра иностранных дел при Наполеоне, друга семьи. Повзрослевший Эжен был очень похож внешне и по характеру на Талейрана. Ходили слухи, что отцом будущего художника мог быть и сам Наполеон. Маму звали Виктория, она выходец из семьи краснодеревщиков.
На момент рождения Эжена в семье уже подрастали трое детей. Старший брат Карл-Анри служил в армии Наполеона, сумел сделать приличную военную карьеру, дослужиться до генеральского чина. Генриетта стала женой дипломата Раймонда де Вернинака Сен-Мора. Анри погиб 14 июня 1807 года в сражении при Фридланде.
Эжен Делакруа
Шарль Делакруа скончался в 1805-м, Виктории не стало спустя девять лет, так что к своему шестнадцатилетию Эжен остался круглым сиротой.
Эжена отдали на обучение в парижский лицей Людовика Великого, потом он перешел в руанский лицей Пьера Корнеля. В этих учебных заведениях Делакруа увлеченно изучал живопись и литературу, показал высокий уровень знаний и умений, за что был неоднократно награжден.
В 1815-м, когда не стало матери, подросток оказался в семье своих небогатых родственников, взявших его на воспитание. Эжен понял, что его призвание в живописи, поэтому он решил продолжить обучение в мастерской Пьера-Нарцисса Герена, куда его взяли в качестве ученика. В 1816-м он отправился совершенствовать свое мастерство в Школе изящных искусств.
Портрет Эжена Делакруа сделанный Теодором Жерико
Чтобы довести свою технику до совершенства, ученикам приходилось много писать с натуры, бывать в музеях, чаще всего в Лувре. Там состоялось знакомство юного Эжена и Теодора Жерико, пока только начинающего, но уже подающего большие надежды живописца. Именно он оказал большое влияние на дальнейшее творчество Делакруа. Эжен восхищался работами признанных мастеров живописи, мог подолгу изучать полотна Рубенса, Гойи, Тициана.
Творчество
Творческая биография молодого художника началась с картины «Ладья Данте», которую он написал, вдохновившись «Плотом Медузы» своего друга Жерико. Но общественность не оценила его работу. Тогда на помощь пришел Талейран, именно он посодействовал, чтобы картину купило государство и полотно оказалось в люксембургских галереях.
Картина Эжена Делакруа «Ладья Данте»
Первый успех ждал художника в 1824 году, когда в салоне выставили его картину под названием «Резня на Хиосе». Живописец сумел очень достоверно передать жуткую сцену гибели греков в войне за независимость. Власти признали Делакруа как ведущего живописца нового романтического стиля. Это полотно тоже купило государство.
Страдания, переданные на холсте, вызывали острые споры в обществе. Многим критикам не нравился отчаянный тон картины, по мнению художника Антуана-Жана Гроса, полотно смахивало на «резню искусства». Изображенный младенец с зажатой грудью мертвой матери, произвел неизгладимый эффект, но критики посчитали, что эта деталь непригодна для искусства.
«Греция на развалинах Миссолонги»
Через некоторое время появилась вторая картина, изображающая греко-турецкую войну – захват турками города Миссолонги. Художник назвал ее «Греция на развалинах Миссолонги». Это полотно было более сдержанным как в палитре, так и в содержании. На нем изображена женщина в национальном костюме, со слегка обнаженной грудью. Ее руки застыли в умоляющем жесте, она как будто хочет предотвратить ужасную сцену, а именно, самоубийство греков, решивших ценой своей жизни не отдать собственный город врагу.
Эта картина – настоящий памятник грекам из Миссолонги, борцам за свободу против тирании. Делакруа написал это полотно не только чтобы показать свою симпатию к греческому народу, но и по той причине, что как раз тогда в Греции скончался Джордж Байрон, поэт, вызывающий у живописца истинное восхищение.
В 1825-м Делакруа отправился в Англию, где встретил своих коллег – молодых художников Ричарда Бонингтона и Томаса Лоуренса. Он познакомился с манерой и цветом, используемых в английской живописи, и это вдохновило Эжена на создание картин в романтическом стиле.
Романтизм в живописи характеризуется передачей сильных страстей и характеров, полотна изобилуют изображением природы и сильных страстей. Стилю романтизма Делакруа посвятил практически всю свою жизнь. Помимо этого, художник иллюстрировал произведения классиков – Фауста Гете и Шекспира. Вернувшись во Францию, он создал такие шедевры, как «Женщина с попугаем» и «Поединок Гяура с Хасаном».
В 1828-м полотно Делакруа «Смерть Сарданапала» было выставлено в Салоне. На нем изображен осажденный король, с безучастием наблюдающий за стражами, которым он отдал приказ об уничтожении наложниц, слуг и животных. Толчком к написанию этого полотна было произведение Байрона. Критикам снова не понравилась работа Эжена, они увидели в нем ужасную фантазию похоти и смерти.
«Смерть Сарданапала»
Больше всего возмущений вызвала у них обнаженная женщина, в горло которой вот-вот вонзится острый кинжал. Художник специально расположил ее на переднем плане картины, чтобы добиться максимального эффекта. Благодаря этой чувственной красоте и использованию экзотической палитры цветов, художник достиг своей цели, полотно получилось шокирующим, но в то же время приятным.
Самое известное полотно Делакруа, принесшее ему мировую известность, было написано в 1830 году. Оно получило название «Свобода, ведущая народ» и ознаменовало своеобразную смену жанра художника. Это уже был не любимый им романтический стиль, картина написана в стиле неоклассики.
«Свобода, ведущая народ»
Художник не собирался петь дифирамбы революции 1830 года, он ставил своей целью передать на полотне характер и волю народа, его стремление к свободе и независимости.
Интересно то, что мальчика с пистолетом считают прообразом Гавроша из романа «Отверженные» Гюго.
Эту картину снова купило правительство Франции, но, найдя ее опасной, не выставило на суд общественности. Несмотря на это, Делакруа продолжали поступать заказы от государства на написание фресок и потолочных росписей. После революции в 1848 году и свержения Луи Филиппа, «Свободу» выставили в Лувре на всеобщее обозрение.
В 1832-м художник уехал с дипломатической миссией в Марокко. Ему хотелось вырваться из цивилизованного Парижа, познакомиться с более примитивной культурой. За то время, что Эжен провел в поездке, он стал автором более сотни рисунков и картин, в которых нашли свое отражение обычаи и устои народностей Северной Африки. Делакруа даже сравнивал наряды жителей этих регионов с одеяниями греков и римлян.
Эжен сумел тайком написать портреты нескольких женщин Востока, хотя найти мусульманскую натурщицу оказалось делом очень непростым. Во время пребывания в Танжере, живописец много работал над созданием набросков, изображавших не только местных жителей, городские пейзажи, но и животных. Впоследствии эти наброски стали основанием для его полотен «Охота на львов в Марокко», «Арабские лошади, дерущиеся в конюшне», «Марокканец, седлающий коня».
Вдохновением для художника служили самые разные источники – произведения литературных классиков Байрона и Шекспира, картины Микеланджело и Рубенса. Но больше всего вдохновения Эжен получал от музыки. Его вдохновляли печальные зарисовки Шопена, творчество Бетховена. Он даже был дружен с Шопеном и его избранницей – писательницей Жорж Санд. Результат этого знакомства – портреты этих двух выдающихся людей.
Не отказывался Делакруа и от создания полотен основанных на библейских сюжетах. В творческой биографии живописца таких картин несколько – «Кающаяся грешница», «Распятие», «Иисус на кресте», «Христос на Генисаретском озере».
Эжен Делакруа «Христос на кресте»
В 1833-м живописец получил первый заказ, и начал оформлять общественные здания Парижа. На протяжении десяти лет он писал свои полотна в библиотеке Люксембургского дворца и Дворца Бурбонов. В 1843 году в церкви Святого Причастия появилась большая Пьета кисти Делакруа. В 1848-1850-м годах художник занимался росписью потолка галерее Аполлона в Лувре. В 1857-1861-м годах Эжен создавал фрески часовни ангелов в парижской церкви Сен-Сюльпис.
Личная жизнь
Официальные источники утверждают, что Эжен ни разу в жизни не женился. Но его связывала страстная любовь с Жюльеттой де Лавалетт, супругой Тони де Форже. Ее близкой родственницей была сама императрица Жозефина.
Когда начались эти отношения, так и осталось тайной. До наших дней дошло письмо влюбленного художника, отправленное любимой 23 ноября 1833-го. Жюльетта как раз ушла от мужа и переехала к матери в Париж. Впоследствии их романтические отношения трансформировались в дружеские, и эта дружба длилась до самой смерти Делакруа.
Жюльетта де Лавалетт
Когда Делакруа пригласили во дворец Бурбонов, он встретил художницу Мари-Элизабет Блаво-Буланже, с которой тоже просто дружил. Никаких подробностей этих отношений не сохранилось.
Основной причиной безбрачия Эжена считали то, что он не питал любви к детям. Ребенок в его понимании, это всегда грязные руки, портящие холсты, и шум, мешающий полноценно трудиться.
Долгие годы художник жил в Париже, и только в 1844-м поселился в собственном небольшом коттедже на севере страны. Ему очень нравился сельский отдых. Начиная с 1834-го, на страже личной жизни и благополучия известного художника была домработница Жанна-Мари Ле Гийю, которая заботилась о нем до самой смерти.
Смерть
Долгие годы работы над созданием фресок пагубно сказались на здоровье живописца. В 1862 году у него диагностировали тяжелую инфекцию горла, которая и привела к смерти.
1 июня 1863-го Делакруа посетил своего парижского врача. Спустя две недели наступило облегчение, и Эжен вернулся в свой загородный дом. Но 15 июля его состояние стало намного хуже, прибывший врач сказал, что он бессилен в этой ситуации. Делакруа уже не мог есть, единственной его пищей стали фрукты.
Памятник Эжену Делакруа
Художник знал, что умирает, поэтому заранее побеспокоился о завещании. Всем своим друзьям он оставил подарки. Домработница получила достаточную суму денег для безбедной жизни, потом он продал все имущество из своей студии. Также художник распорядился, чтобы после его смерти из него не делали ни одного изображения, никаких рисунков, фотографий или посмертных масок.
Эжен Делакруа умер 13 августа 1863 года в столице Франции. Сейчас в его доме расположен музей. Местом последнего упокоения великого художника стало кладбище Пер-Лашез.
Произведения
